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自由詩魂 孟浪詩全集

為了解決白牆補漆筆的問題，作者孟浪 這樣論述：

　　中國當代詩人、華語思想文化圈重要的文學編輯與獨立出版家孟浪先生，於2018年12月12日因肺癌在香港沙田醫院逝世，享年五十七歲。 　　孟浪的詩在中國現代詩中佔有重要的一席位置，然而孟浪選擇了流亡，多年分別居住在美國、香港和台灣，並用詩歌紀錄和回應世界與時代，以出版醒世立言，可惜事功尚未完成就與世長辭，為了讓他的詩歌繼續流傳，《孟浪詩全集》於焉產生。 　　一生中，孟浪寫詩近兩萬行。其中二十世紀八十年代一萬行，二十世紀九十年代五千行，二十一世紀頭十年寫了三千多行，生命最後的八年則寫了一千多行。 　　本套全集共分三卷，亦即《二十世紀八十年代卷》、《二十世紀九十年代卷》、

《二十一世紀卷》，分別收錄了自由靈魂詩人孟浪在不同時間點所創作的詩作。 　　作為一位縱貫三十多年的詩歌寫作者，孟浪一生清苦、奔波。他素然地把冰與火集於一身。幾十年順從於命運，漂泊的生存，淡漠的寫作……他內心的火焰總是以苛刻的角度噴放。他善對友人，熱衷詩歌江湖，而溫和的孟浪藏著一顆嫉惡如仇的心，如一隻絲毫不妥協與退讓的反抗雄獅。在中國當代詩人中，沒有誰能像孟浪這樣以「命+詩」的方式死死地追逐著自由。他的生命元素一個是單純，一個是堅定！他的詩歌美學，一是乾淨，二是鋒利！像一首凌厲、兇狠、鼓點般的進行曲，孟浪生存的歌詞句句是自由，伴之步步譜曲的詩的旋律也是自由！ 名人推薦 　　徐敬亞 　　詩人

∕文學評論家 　　楊小彬 　　詩人∕學者 　　黃燦然 　　詩人∕翻譯家 　　黃粱 　　詩人∕評論家 　　朵漁 　　詩人

白牆補漆筆進入發燒排行的影片

「望」基隆–自立書店的轉型與新生

為了解決白牆補漆筆的問題，作者林泰安 這樣論述：

本設計論文「望」基隆–自立書店的轉型與新生，針對在連鎖書店與網路書店的蓬勃發展下，造成地緣關係深厚的傳統書店逐漸沒落的問題。因此，選定與基隆歷史發展有著深厚關係的自立書店，在具有歷史價值的舊建築立面內，以閒置空間再利用的角度切入，將地方故事、環境特色與閱讀體驗鏈結，以空間氛圍的營造，突顯傳統書店與地方共生的特質。設計前，透過文獻了解獨立書店的意涵及發展，在案例分析後，得出複合式書店的發展策略。接續進行自立書店主要客群、基地所在的商圈店種類型分析、實地勘查與訪談所得的資訊，探尋能與自立書店共構出加成效果的商業機能。再透過空間中「望」的主題，形塑出一連串的都市漫遊者體驗序列，豐富傳統書店的服務面

向，創造新的多元價值，使消費者感受與認識基隆的地方特色，進而成為地方創生的原點。

憂鬱的種類：關於陰暗情緒的希望指南

為了解決白牆補漆筆的問題，作者人生學校 這樣論述：

你不需要強顏歡笑，擁抱缺憾也很美好！   　　★對亞里斯多德來說，憂鬱，意味著卓越 　　★週日晚間的憂傷，是你的天賦在向你求援 　　★憂鬱帶給人們的，是深刻的洞察與感動的能力   　　憂鬱不是怨恨、憤怒或妄想，而是對這世界不盡完美的理解， 　　是對所有細微美好的敏銳感受，更是必備的生活素養！   　　◤走進艾倫‧狄波頓的「人生學校」，探究當代最重要的情緒 　　我們很少深入覺察自身的憂鬱情緒，但它其實是眾多情緒之中最具價值的一種，不該只被和沮喪、憤慨和酸楚做聯想。人活於世，必然遭遇痛苦，而憂鬱是我們對這些苦痛最溫柔、最靜默、最富智慧的接納與回應，是絕望和樂觀相互權衡的過程。   　　◤理解憂

鬱的多元面貌，重新學習「自我欣賞」與「自我同理」 　　憂鬱值得我們更入微地理解、欣賞且給予尊重，而人們卻傾向避而不談，任它的陰影在這高度競爭、狂亂嘈雜的社會無限蔓延。本書大膽談論憂鬱的相關話題，蒐集並解讀每個人心中常有的各種憂鬱情緒：   　　▸追逐成就的憂鬱──大腦強烈反對平靜、放鬆的狀態，這威脅到它的生存。一兩天的休息之後，它會再次要求我們為自己負責、質問我們生命的目的。   　　▸週日晚間的憂鬱──週一症候群其實往往從前一天的下午就開始悄悄鼓譟，我們習慣在應當放鬆的日子，思忖待完成的工作和不確定的未來。   　　▸獨自旅行的憂鬱──機場、飯店、餐館、車站，周遭的淒涼讓我們從家裡虛偽的慰藉

中獲得解脫。我們不必再假裝，這裡的環境鼓勵我們坦承已隱藏太久的悲傷。   　　▸自我批判的憂鬱──「內心批判者」通常深夜來訪，等待我們身心俱疲之際，低聲訴說惡毒的話語。用書中的話予以回擊吧！人生艱難，我們都值得被寬容對待。   　　本書實際列舉三十五種不同形貌的常態憂鬱，與讀者一同辨認及剖析，理解憂鬱在特定程度上屬於人類天性，也讓讀者練習自我欣賞與自我同理。   　　【適讀對象】 　　✓反覆思考著人生意義與社會公平性的青年讀者。 　　✓喜歡透過藝文作品探究人性本質的人文書讀者。 　　✓受困於情緒、尋求溫暖文字的心理勵志書讀者。   　　【金句搶先看】 　　○憂鬱者與「希望」保持合理的距離。但這

不代表憂鬱者永遠愁眉苦臉或無法欣賞美麗與溫柔。其實，正是因為他們能夠意識到根本的黑暗，才有精力格外注意漆黑天空中偶爾迸發的明亮。   　　○我們編造故事來說明近況，幾乎沒有透露任何實情，並不是因為我們說謊成性，是因為我們對所知的自己和應有模樣之間的差距感到羞愧。社會鼓勵我們表現出開心的單一表面，抹去一切難堪但重要的面向。   　　○週日晚間的幾個小時中，悲傷與焦慮降臨是嚴重問題的徵兆。我們不只是因為兩天的休息即將告終而稍感困擾；我們難受的原因是，週日晚間提醒著我們必須在為時已晚之前發掘真正的自我，還我們的天賦一個公道。   　　○這些孤立、自我厭惡的點滴是愛的初始。未來有一天，當我們遇見能接納

、渴望我們的罕見伴侶時，這些感覺會是那份狂喜的基石。除非我們度過許多孤單流淚入睡的夜晚，否則溫柔不會別具意義。   　　○一個人之所以感到孤單，通常不是因為他們無法和任何人相處，而是因為能瞭解他們真誠、充滿怪癖一面的人不多。共享一餐的溫暖身軀並不難找，閒聊天氣的對象到處都是，不過光是聊天無法消弭孤獨，唯有找到能聆聽我們抒發痛苦與哀傷的同伴，孤獨才會停止。   　　○在勝利者寫成的歷史中浮現一個悲傷的事實：高貴者可能被擊敗。但願我們能瞭解光榮落敗的概念，在失敗中展現比成功更高的品德與人格，因為失敗的原因是非比尋常的誠信、想像力與包容。   　　○敏銳地意識到自己有能力為惡、粗心、殘忍、自以為是，

明白這一點的獨特結果就是善良。真正善良的代價就是不斷懷疑自己可能是壞人，但對於為別人貼上壞人的標籤感到無比遲疑。   　　○一位纖細聰慧者的愛就能彌補全世界的背棄。如莎士比亞所說，擁有這份厚禮，比身為「國王」更幸福。   　　○青春期孩子之所以在家長身邊舉止失禮、拿家長出氣，是因為他們沒有後顧之憂；擔心自己不被愛的孩子才不敢踏錯一步。   本書特色   　　★英倫才子艾倫．狄波頓，帶領全球讀者重新理解憂鬱的意義。 　　★35種切入角度，全方位解析憂鬱與生活、文化、藝術與人生的關係。 　　★透過輕鬆又有深度的閱讀，建立「自我欣賞」與「自我同理」。 　 好評推薦（依姓氏筆劃排序）   　　Afra

／阿發的寫作日常 　　王雅涵／諮商心理師 　　洪仲清／臨床心理師 　　陳志恆／諮商心理師、暢銷作家 　　蘇予昕／蘇予昕心理諮商所所長、暢銷作家 　　蘇益賢／臨床心理師 　　鐘穎／諮商心理師   亞馬遜、Goodreads讀者好評   　　「終於！一本寫得令人難以置信的好書，頌揚了我們最被忽視卻也最有價值的情緒：憂鬱。」   　　「身為一個重度憂鬱的人，讀完本書後，我反倒對自己能感受憂鬱一事充滿感激，更發現了許多也沉浸在憂鬱中的領域／空間。非常推薦本書及其所述的憂鬱態度。」   　　「一本令人驚嘆的自助書。即使你並不是個天生憂鬱的人，本書仍能讓你有所感觸，因為我們總會在生命中的某個時間點，感受到

憂鬱的情緒。」

刻畫十八世紀中法藝術交會－中國風設計圖冊研究

為了解決白牆補漆筆的問題，作者侯米玲 這樣論述：

十八世紀初中期在歐洲興起的中國風流行，其中作為工匠設計參考的中國風設計圖冊，是促成流行的重要因素之一。中國風設計圖冊往往是設計大師精心之作，不僅具有藝術價值，在當時也是一種奢華消費品及重要收藏品。為了型塑出中國風格，往往會參考當時皇家及貴族所收藏的中國版畫及中國外銷器物。本論文以「刻畫十八世紀中法藝術交會－中國風設計圖冊研究」為題，觀察與討論的面向包括法國十六到十八世紀以來，設計圖冊的風格演變，試著以宏觀的視野去了解十八世紀初中期盛行的中國風設計圖冊，是如何以傳承自十七世紀以來的主題，經由融合中國或東方元素，去創造出新的圖像。並試著釐清圖冊中所參考的中國圖像之來源。再以物質文化研究的角度切入

，將中國風設計圖冊視為手工藝術品，從生產與消費兩端，去建立起它的完整「生命履歷」。在生產方面，將探討其如何被製作？此牽涉到法國出版業的特權制度、出版商的特殊群聚場所，以及畫家、版畫家及出版商之間的合作關係。並有系統的介紹設計圖冊如何被運用在工藝品及室內裝飾上。在消費方面，將釐清贊助者或消費者對圖冊生產的品味影響、圖冊如何及在何處被購買與收藏？以及如何滿足市場、政治權力、社會文化等方面之需求。最後以跨文化消費角度，探討當時歐洲的圖書和圖冊是如何透過翻譯成為知識的來源、並檢視這些中國風設計圖冊如何從法國向歐洲主要國家傳播、協助各類工匠們製作中國風的裝飾及器物？設計師如何跨域製作？各國如何轉譯這些來

自法國藝術家的設計圖等。