神奇寶貝角色介紹的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

奇想聊齋2：妖怪現形記

為了解決神奇寶貝角色介紹的問題，作者劉思源 這樣論述：

讀聊齋穿越古今，看群妖鬥智鬥法， 暢銷兒童文學作家劉思源，又一奇思妙想，翻轉經典最新力作！ 跟著小狸貓一起發揮想像與思辨力，窺探妖怪現形的精采祕辛！　　   　　歡迎來到白狸長老的「靈狸養成學苑」，見識９位妖怪大前輩，人間現形的魔幻魅力！ 　　要想修練成狸貓大仙，光懂法術和咒語還不夠，且看修練界大前輩們現身說法！ 　　狐妖小偷神出鬼沒，偷錢偷雞又偷酒，卻從沒被逮著過，怎麼辦到的？ 　　夜半嫁女兒，隔空取金杯；預知未來，探得先機，誰能贏果老狐狸？ 　　白鰭豚化身文藝少女，為愛遠走他鄉，堪比東方版人魚公主！ 　　無論是痴情溫柔的青蜂女，刁鑽精明的狐妖大師，

　　勇敢追愛的痴情白鰭豚精，或是霸道的青蛙大神， 　　在《奇想聊齋》系列裡，都將化作靈狸養成學苑的客座講師， 　　帶領小狸貓一起穿越時空，探索修仙之旅的奇幻魅力！   　　篇末皆附「小狸閱讀筆記」，以趣味提問引導孩子深度思考， 　　結合經典文學與現代創意解析，讓孩子讀懂中國短篇志怪小說代表作！   　　《聊齋誌異》又名《鬼狐傳》，由人稱「中國短篇小說之王」的清朝書生蒲松齡蒐羅編撰，是中國最具影響力的志怪小說之一，其中不僅蒐羅近五百篇神鬼妖狐短篇故事，更蘊藏了蒲松齡對人性與生活的體察，及對當時社會的批判。  　 　　《奇想聊齋》是知名兒文作家劉思源打造的全新

系列，她嘗試用孩子們都能理解的語言改寫，從近五百篇原著中精心篩選出二十七篇，並加入可愛的狸貓師徒作為串場，由靈狸一族的白狸長老化身「靈狸養成學苑」導師，帶領小狸貓兄妹修練驚奇幻術，並透過師徒之間的對話，及篇末「小狸閱讀筆記」提問，引導讀者跟著兩隻小狸貓發揮想像與思辨力，探索聊齋故事背後的深刻意涵，一覽中國文學史上最絢麗、最耀眼的奇幻之光。   　　◎本系列共3冊 　　奇想聊齋1：狸貓學仙術 　　奇想聊齋2：妖怪現形記 　　奇想聊齋3：仙靈探魔境   　　◎本書關鍵字：聊齋誌異、奇想、仙靈、妖怪、狸貓、奇幻 　　◎有注音，適合7歲以上閱讀 　　◎教育議題分類：

性別平等、生涯發展、家政 　　◎學習領域分類：語文、社會、藝術與人文、綜合活動   　　【奇想經典文學】系列介紹 　　比真實更超現實，比幻想更不可思議， 　　以奇想創意新解，帶你讀懂經典文學！ 　　 　　【奇想三國】（共4冊） 　　奇想三國1：九命喜鵲救曹操 　　奇想三國2：萬靈神獸護劉備 　　奇想三國3：影不離燈照孔明 　　奇想三國4：少年魚郎助孫權   　　【奇想西遊記】（共4冊） 　　奇想西遊記1：都是神仙惹的禍 　　奇想西遊記2：怪怪復仇者聯盟 　　奇想西遊記3：妖妖要吃唐僧肉 　　奇想西遊記4：神奇寶貝大進擊  

　　【樂讀456】系列介紹 　　【樂讀456系列】是第一套帶領孩子衝破「閱讀之壁」的最佳讀物，提供美好的閱讀經驗，陪伴孩子在閱讀的路上一步步穩扎穩打，打通閱讀關節。   　　系列以好看的故事、多元的題材為國小中高年級、國中讀者設計的延伸讀本，二到六萬字中篇的長度，能提供孩子豐富、愉快的閱讀經驗，同時顧及中年級孩子對故事的需求，鼓勵孩子進階閱讀，從「拉近自己與文字的距離」，進階到「自書中探求對自己內心及外界世界的瞭解」，並期待在書裡找到認同感。   　　故事選材從幽默趣味童話、偵探冒險故事，或是小大人的成長心事等等，藉由這些具有正向價值觀的故事打造一個無痛閱讀的世界，讓

孩子的閱讀興趣持續在高點，同時深耕閱讀實力。   　　✓【樂讀456系列】初階：兩萬到四萬字中篇故事，可按章節分斷閱讀，培養孩子的閱讀續航力 　　【樂讀456系列】進階：四萬到六萬字長篇故事，更細膩深刻的情節，幫助孩子發展思辨力   本書特色   　　1.暢銷兒文作家劉思源改編，以現代化的語言和觀點，重新詮釋短篇小說之王《聊齋誌異》文學經典。 　　2.以上山學仙術的兩隻小狸貓串聯各篇，篇末皆附「狸貓閱讀筆記」，用趣味提問增進閱讀思辨力。 　　3.依據「驚奇幻術」、「動物群妖」、「奇幻魔境」三大主題分類，精選27篇適合孩子的經典故事   齊聲推薦  

　　兒童文學作家 王文華｜兒童文學作家 王淑芬｜兒童文學作家 吳在媖｜《從讀到寫》作者  林怡辰｜ 　　暢銷作家暨說故事訓練師  高詩佳｜中華民國兒童文學會理事長  許建崑｜ 　　我們家的睡前故事  小妹媽媽．許伯琴｜教育部閱讀推手  曾品方｜ 　　國立臺東大學兒文所副教授 黃雅淳｜臺中市西區中正國小圖書教師 劉美瑤  齊聲推薦！   各界好評   　　奇想，有誰比得過劉思源！—— 王文華   兒童文學作家   　　《聊齋》不僅是奇想，其中的警世哲理也合我胃口，真高興劉思源改寫成濃縮精華的Q版。——王淑芬    兒童文學作家    　　《聊齋誌異》是大

家都愛看的經典鬼怪故事，其中許多故事比時下的奇幻小說精采許多。欣見作者劉思源以淺白的文字改寫其中的精采篇章，配上可愛的插圖，讓孩子接觸到古典文學的魅力。——吳在媖   兒童文學作家    　　鬼怪世界神祕又富有想像力，《奇想聊齋》用小狸貓的角度，看見聊齋經典，在以日本或西方的志怪故事外，透過《奇想聊齋》，讓孩子對自己文化的妖怪有更多認識外，奇幻吸睛的內容，我似乎已經聽見孩子大喊：「老師，還有沒有下一集？」——林怡辰    《從讀到寫》作者   　　這套書以精緻的筆墨和奇幻的想像，為古代經典重新注入創意之光。——高詩佳   暢銷作家暨說故事訓練師     　　

以現代話語改寫《聊齋》，從「白狸長老說故事」引出，再以小狸、花花的「讀書筆記」收結，讓小讀者融入3D情境中，有緊密的互動。——許建崑     中華民國兒童文學會理事長     　　小時候聽聊齋總是瑟縮在被子裡又怕又愛。長大後再見反而有種「善惡終有報，天道好輪迴」的感慨。所以我常與孩子說：惡人比善妖更加可怕，只要心存善念自然能好心有好報哦。——小妹媽媽．許伯琴   我們家的睡前故事   　　除了驚奇連連的精怪故事之外，每一篇也都隱藏著原作者蒲松齡勸人為善的警世寓意，而劉思源老師精選其中的二十七篇系列原著，加以改寫成活潑生動的兒童故事，更能貼近小讀者好奇的心靈。——曾品方 

  教育部閱讀推手      　　這套以現代童話語境改寫的《奇想聊齋》，在傳承經典的精神底蘊外，也提供了兒童思維的藝術空間，在推陳致新之際，亦完成一種兒童讀物「不以淺害意」的文學深度。——黃雅淳    國立臺東大學兒文所副教授    　　孩童原本就喜愛法術修練、神仙傳奇的故事，作者將聊齋搬進課堂，讓孩童在熟悉安全的背景下「修仙訪鬼」，不僅增添童趣，也安撫了多數成人對原著是否過於恐怖或批判的擔憂。——劉美瑤    國立臺東大學兒文所博士    

神奇寶貝角色介紹進入發燒排行的影片

《魔女的合成手札》手機遊戲之小楓靈角色設計創作論述

為了解決神奇寶貝角色介紹的問題，作者李安甡 這樣論述：

根據文獻資料顯示，手機遊戲產業逐漸於遊戲市場中佔有一席之地，而遊戲角色在遊戲中更是不可或缺的一個環節，有許多遊戲業者常以旗下的遊戲角色作為品牌形象進行宣傳行銷。因此研究者希望藉由本創作研究探討手機遊戲的角色設計。本研究目的有三：一、探討角色設計在遊戲中的重要性；二、分析創作中所運用的設計思考與繪圖技法；三、應用上述的角色設計方法，創作並解析魔物類型的角色設計。本創作研究將從學術的角度出發，佐以場域實習的實務經驗，探討手機遊戲中魔物類型的角色設計方法。透過文獻研究法，整理與歸納出楓樹種類作為設計的參考，分析手機遊戲設計的特色與設計趨勢，以及統整遊戲角色設計的原則與創作角色時的思考面向。在實務應

用面，採用設計思考法中的心智圖法，透過視覺關鍵字發想角色開發的可能性，再以研究者的實務創作之繪圖步驟進行設計創作。本研究創作共包含六個魔物類型的小楓靈角色設計，並從內在特質、角色設定、輪廓分析、色彩計畫等面向進行設計分析，最後應用於手機遊戲《魔女的合成手札》之中。研究者於手機遊戲《魔女的合成手札》中，擔任2D原畫與遊戲程式，與其他專業領域的12位實習生一同完成遊戲，最後《魔女的合成手札》於全球數位新星大賞獲得第三名銅賞。研究者期許本研究運用之設計方法與創作方式，可做為未來原畫設計師在魔物類型角色設計之參考。

穿越故宮大冒險7：驚天動地多寶格(作者簽名版)

為了解決神奇寶貝角色介紹的問題，作者鄭宗弦 這樣論述：

★博客來獨家簽名書★   暢銷得獎作家 鄭宗弦 磅礴力作！ 風靡全臺的奇幻冒險故事，同學們一集接著一集欲罷不能 這次讓我們一起穿越時空前往清朝，合力找出 「竹絲纏枝花卉紋多寶格圓盒」的袖珍畫神祕下落   　　獻給中小學生最優良的長篇閱讀入門讀物   　　繼人氣國寶翠玉白菜、肉形石、毛公鼎、蓮花式溫碗、〈谿山行旅圖〉與〈快雪時晴帖〉， 這次我們將要跟多寶格來場驚天動地的超時空冒險之旅   　　竹絲纏枝花卉紋多寶格圓盒怎會少一幅袖珍畫？ 　　宮廷畫家郎世寧設計的西洋樓藏有什麼祕密？ 　　美不勝收的圓明園為什麼慘遭焚毀，國寶四處流散？ 　　當龍形鳳紋珮綻放光芒，就是穿越故宮大冒險的時刻！ 　

　　【主要系列人物】 　　阿志：11歲，文武兼備，喜歡閱讀歷史故事，還能上場演出歌仔戲。對故宮國寶相當著迷，甚至因此展開一趟又一趟不可思議的冒險旅程……   　　高娃：11歲，機敏、勇敢的清朝蒙古格格，曾被變成螽斯，困在翠玉白菜上一百多年；如今藉著龍形鳳紋珮的神奇靈力，以「陳娃娃」身分留在現代的臺灣……   　　酷必剋：清朝法力高強的蒙古黑巫師，見到原本屬於高娃、具有穿越時空靈力的龍形鳳紋珮，激起他建立大帝國、恢復成吉思汗榮光的野心……   　　【故事簡介】 　　瓷靈阿定和畫靈丹青特地前來警告──酷必剋又偷闖清朝紫禁城庫房，想盜取「竹絲纏枝花卉紋多寶格圓盒」，解開《巫術羊皮卷》第三頁的密碼，卻

獨缺這組多寶格裡的一幅袖珍畫。為了阻止酷必剋的邪惡計畫，阿志和高娃再次穿越時空，來到尚未遭到破壞的清代圓明園，除了一覽圓明園美景，還見到落難的咸豐皇帝、年輕的慈禧太后、小同治皇帝、乾隆皇帝、知名宮廷畫家郎世寧和傳說中的香妃。沒想到他們這回陷入前所未有的致命險境中，眼看著酷必剋即將得逞……   　　首度以「故宮國寶」為主題的奇幻冒險故事，精彩絕倫的本土青少年系列小說！繼《翠玉白菜上的蒙古女孩》、《肉形石的召喚》、《天靈地靈毛公鼎》、《蓮花式溫碗的密碼》、《谿山行旅圖冰獸任務》和《快雪時晴帖神乎其技》之後，請跟著書中兩位主角穿梭時空到清乾隆皇帝、咸豐皇帝時代，趕在美麗的圓明園焚毀之前，合力找出「竹

絲纏枝花卉紋多寶格圓盒」的袖珍畫下落。下一集，請一起前往元代尋訪名畫家黃公望，一窺他如何創作出因世人瘋搶而燒成兩截的〈富春山居圖〉！ 　　＊閱讀年齡：9 歲以上   得獎紀錄   　　★ 該系列分別入選「好書大家讀」優良少年兒童讀物、文化部中小學生優良課外讀物推介好書、教育部「國民中小學新生閱讀推廣計畫」國中適讀圖書、臺北市「兒童閱讀優良媒材」推薦、墨西哥瓜達拉哈拉書展臺灣館推書單，並入圍香港小學生書叢榜。   　　★ 作者曾榮獲九歌現代兒童文學獎首獎、陳國政兒童文學獎首獎、教育部文藝創作獎優選等數十項文學獎   專文推薦    　　林文寶（國立臺東大學榮譽教授）   重磅教師 聯名推薦（依

姓氏筆畫順序排列）   　　吳密察（國立故宮博物院院長） 　　吳淡如（暢銷作家／知名節目主持人） 　　呂  捷（歷史老師） 　　宋怡慧（新北市丹鳳高中圖書館主任） 　　尚瑞君（專欄作家／講師） 　　林世仁（知名兒童文學作家／《我的故宮欣賞書》作者） 　　林怡辰（彰化縣原斗國小教師） 　　秦嗣林（鑑定專家／暢銷作家） 　　莊典亮（師鐸獎得主／兒童文學作家） 　　許建崑（前東海大學中文系教授／中華民國兒童文學學會理事長） 　　陳郁如（暢銷書《修煉》與《仙靈傳奇》作者） 　　楊奕成（國立臺北大學中文系助理教授） 　　 　　鄭宗弦老師的《穿越故宮大冒險7：驚天動地多寶格》真是太好看了！這套書一直以來廣

受小朋友歡迎，介紹故宮很多的寶物，讓大家都很驚喜， 也學到很多古文化，還有歷史。 　　故事主角風趣的對話，讓人不禁莞爾一笑；奇幻的設定好精彩，讓人目不轉睛；正邪角色明確，給予讀者很多省思。真的是一套內容豐富的系列故事。這次加入多寶格，還看到密室之謎，很讓人著迷，小朋友看了一定也會沉迷其中。在此真心向大家推薦。──陳郁如（暢銷書《修煉》與《仙靈傳奇》作者）   　　「穿越故宮大冒險」系列至今堂堂邁入第七集，每集都設定由一件故宮的知名館藏文物領銜演出，翠玉白菜、肉形石、毛公鼎、蓮花式溫碗、〈谿山行旅圖〉、〈快雪時晴帖〉等已接續登場；透過這些寶物，帶領讀者穿越其所屬朝代，體會當時的歷史背景、風土民情

與文化，即這套書的最大賣點。如果可以在閱讀之後來趟故宮的知性之旅，親眼目睹書中寶物的璀璨，並聆聽導覽員的解說，絕對會有更大的收穫與感動，我相信也是這套書的價值所在。──林文寶（國立臺東大學榮譽教授）  讀者推薦與回響 　　這套書是我二年級的時候從媽媽書櫃上發現的。本來以為講述故宮古董會很無趣，看了居然愛不釋手。這集「竹絲纏枝花卉紋多寶格圓盒」的「洪荒元力巨砲神鬼咒」威力實在太強大，比鋼鐵人還厲害。喜歡電影《鋼鐵人》的同學應該都來看！ ──曹恆熙 (新竹市東區東園國小學生) 　　當有人問我最喜歡什麼小說時，我會說「穿越故宮大冒險」，因為除了有讓人身歷其境的感受之外，還伴隨著緊張、刺激的冒險

故事。每集都介紹一件故宮文物，彷彿自己在歷史朝代的祕密中穿梭冒險。──蔡芸昕(臺中市清水區建國國小學生) 　　當我去參觀故宮博物院時，有時會不想聽導覽與看文物，但讀了這本書後，我訝異不已，原來文物可以被描述得那麼有趣。我也從書中讀到戰爭等歷史，戰爭使很多國寶都被英法聯軍搶走，圓明園、無辜的宮女和太監也被燒掉，讀了這段歷史，讓我非常生氣！──劉雨鑫(臺中市北區篤行國小學生) 　　我最愛附錄「大冒險知識時間」，可以更瞭解國寶的歷史知識。這一集我邊看邊查故宮線上資料，驚訝古人手也太巧了，竟然能做出這麼精巧的機關盒！像是故事中提到的「雕象牙四層透花提食盒」，大家有空一定要到故宮親眼看看。──李軒榕

(桃園市人文實驗教育團體學生) 　　身為鄭宗弦老師的忠實讀者，我也有看「少年廚俠」。這一集酷必剋就快要解出《巫術羊皮卷》的第三頁密碼了，因此阿志和高娃就穿越到「英法聯軍之役」時的清朝，想阻止他的邪惡計畫。快一同進入「穿越故宮大冒險」的斑斕世界中吧！──許茗晴（嘉義市東區南興國中學生） 　　某天媽媽看到「穿越故宮大冒險」新書的試讀活動，問我要不要參加，原本我意興闌珊，沒想到這本書的情節竟然比原先預想的還要有趣一百倍！緊張、刺激的場面，酷炫、奇妙的招式，我彷彿坐上哆啦A夢的時光機，穿梭於古往今來的世界，情不自禁的一直讀下去。──陳奕滔（高雄市鹽埕區鹽埕國小學生） 　　整套書讓我最感動的情節，

就是大家合力破解《巫術羊皮卷》密碼那幾段。看完書之後，原本連翠玉白菜都不知道的我，對故宮的文物產生了興趣，如果有機會的話，還真想去故宮看看。因為書的內容太精彩了，看完之後我還時不時問媽媽下一集要出版了沒！──呂宥承（新竹縣新豐鄉山崎國小學生） 　　在學校的圖書館裡，我不經意的拿起《翠玉白菜上的蒙古女孩》翻看，不看還好，一看就深深著迷了，回家後便迫不及待的和爸媽分享。我從小就是小書蟲，看了書後常常連媽媽和我說話都沒聽見，這系列真的讓我看得欲罷不能！──楊梓琪（高雄市鼓山區龍華國小學生） 　　對我而言，這本書也是一組多寶格，收藏著各種刺激、緊湊的冒險情節，只須帶上想像力，轉動那把奇幻鑰匙，就能

跟著阿志與高娃穿越進書裡。宗弦老師用這本書，精巧收納磅礴歷史，等著我們開闢出另一番天地！──李沐綺（臺南市安平區億載國小學生） 　　這集老師運用了清朝皇帝的玩具箱，帶入第二次鴉片戰爭的歷史背景，讓我看完之後，有種想要穿越於故宮及圖書館之間的衝動，看看多寶格真正的模樣，也想翻翻正史了解這次戰爭的因果，讀這本書真是受益良多啊！──黃研澔（臺北市大同區大同國小學生） 　　由於我們居住在歐洲，小孩在學校受到的歷史教育幾乎以歐洲為主，移居海外之後比較少接觸到亞洲的文化及文物。這集故事的歷史背景設在清朝，當時充滿多元文化的時代背景，讓身在異國求學的孩子們非常有感觸，更期待回臺灣時可以到臺北故宮博物院參

觀，一覽書中文物的真實樣貌！──Winnie Lai（「仙女在荷蘭」人氣部落客、讀者家長） 　　自從閱讀第一集，孩子便忍不住一路追讀到第六集，且不斷詢問：「何時才能再看到其他寶物故事？」甚至成了班上「讀書會」討論的話題，透過這套書增加孩子對話的內容與趣味。孩子也對於各文物的歷史記載產生高度興趣，學習變得生動活潑！──方智惠（熱愛閱讀的媽媽） 　　生活處處有驚奇！這集的主題多寶格，不正是半年前我與小兒第一次前往故宮，駐足停留觀賞的文物嗎？回想當時，兒子童言童語的將寶盒比喻成「現代版的變形金剛鉛筆盒」，我嘴角不禁上揚。感謝出版社這次的素人心得招募，讓媽媽能有搶先閱讀、並與孩子共同討論內容的機會

！ ──涂吟臻（臺北市大安區仁愛國小故事志工、兒童文學學會故事志工） 　　戰爭的無情與殘酷，不但會摧毀千年文化瑰寶，也會裂斷人與人之間的情感連結，而故事的力量能讓孩子明白戰爭的破壞與痛楚。親子共讀時，除了討論戰爭議題，也可以探究故事中提到的黃花陣和木蘭秋獮，讓這段歷史的來龍去脈更加立體、深入。──施慧美（教育部閱讀推手、臺中市西區忠孝國小閱讀推動老師） 　　「竹絲纏枝花卉紋多寶格圓盒」這件臺北故宮珍藏的文物，在小說裡被驚奇召喚出洪荒元力。主角穿梭古今引人入勝，正邪鬥法毫不拖泥帶水。故事橫跨盛清和晚清，盡顯英法聯軍攻入京城到火燒圓明園的悲壯場面，並帶領讀者一同省思中國近代史上由文化衝突演變成

歷史悲劇的最關鍵冊頁。──蔡文力（「筆耕小書店」店長）  

寶可夢現象：寶可夢跨媒體呈現的跨文化研究──以法國與台灣為例

為了解決神奇寶貝角色介紹的問題，作者康哲銘 這樣論述：

本論文題為《寶可夢現象：寶可夢跨媒體呈現的跨文化研究──以法國與台灣為例》，旨在探討日本電玩遊戲《精靈寶可夢》（舊譯《神奇寶貝》，以下簡稱《寶可夢》）所引發的《寶可夢》文化現象，其中特別觀察與分析其在法語地區的法國與華語地區的台灣，所造成的社會文化現象。本論文主要想探討：作為一個日本電玩遊戲，《寶可夢》是如何能得到跨國消費者的喜愛，並且在各地造成一股社會風潮？筆者試著藉由跨媒體理論、在地化翻譯理論，以及日本的文化政策分析《寶可夢》現象，論述其跨媒體運用與跨文化特質。同時，也從《寶可夢》現象延伸至探討日本文化對於法國，與台灣的影響。首先在第一章，我們簡短地介紹了《寶可夢》的發展，並回顧它是如何

從一個電玩遊戲發展成一個娛樂品牌。現今，我們在不同的媒體與平台上發現《寶可夢》的蹤影，如動畫、電影、卡牌遊戲等等。不過回顧《寶可夢》的發展歷程，其實它源於西元1996年，日本任天堂在Gameboy平台上所發行的《寶可夢 紅／綠》。有別於《寶可夢》今日在不同媒體上的活躍與受歡迎的表現，其首部作品《寶可夢 紅／綠》在初期並沒有十分驚人的商業表現，甚至遊戲裡也存在許多漏洞。不過其中一項關於寶可夢「夢幻」的漏洞後來被玩家所發現，官方於是化危機為轉機，利用此機會於少年漫畫雜誌上進行促銷宣傳活動，沒想到成功提高遊戲銷量，並使其成為兒童間的討論話題與人氣遊戲。隔年，同名動畫開始於電視上播出，動畫的播出使《寶

可夢》的文化影響力變得強大。而後寶可夢公司正式成立，負責遊戲相關周邊業務，如寶可夢中心的營運與衍生商品的製作與販售，由此確立了《寶可夢》從單純的電玩遊戲，變成一個跨媒體的娛樂品牌。接著，我們試圖探討何謂寶可夢現象（Pokémania），以及如何對此進行分析。即使《寶可夢》在日本具有相當大的影響力，不過卻是從海外市場開始出現關於《寶可夢》的社會現象討論。寶可夢現象（Pokémania）一詞是在美國《時代》雜誌上被首次提出來。當時《寶可夢》試圖跨足國際市場，第一個所選的便是美國，由於已經具有經驗，其在美國市場複製了日本的營銷方式，藉由跨媒體的運作迅速地製造了《寶可夢》的高知名度與人氣，於是《寶可夢

》於1999年登上《時代》雜誌封面，引發了社會現象的討論，也因此出現「寶可夢現象」（Pokémania）一詞。然而該如何定義「寶可夢現象」？筆者認為「寶可夢現象」是由《寶可夢》所引起的一種短暫性、暫時性的社會風潮，此現象會隨著《寶可夢》所推出的遊戲商品，時而增長；或時而消退，ㄧ如其產品在市場機制下的生命週期。於是本論文的分析將主要著重於「寶可夢現象」最為明顯的時期：在法國的「寶可夢現象」，筆者觀察到有兩個主要的高峰，分別是在西元2000年與2016年；而在台灣，「寶可夢現象」最顯著的表現是出現在西元1998年，接著同樣也是2016年。於第二章，筆者認為，「寶可夢現象」的出現是其背後的「寶可夢超

級娛樂系統」，與「寶可夢宇宙」交互作用的結果，於是本論文試圖從這兩個角度解析「寶可夢現象」。首先，「寶可夢超級娛樂系統」的概念與跨媒體理論相符合，《寶可夢》透過其在電玩遊戲、卡牌遊戲、漫畫、動畫，電影等媒體上的出現，增強他的大眾曝光與能見度，因此《寶可夢》無論出現於任何形式的媒體，都能使其影響力得到一次次的強化。此外，透過爬梳跨媒體理論分析「寶可夢超級娛樂系統」，我們發現跨媒體行銷的概念在日本被稱為「Media Mix」，意即媒體之間的混合，例如「動畫化」、「電影化」之類的概念，在當地早已行之有年。這個日本術語的概念也與美國學者瑪莎．金德（Marsha Kinder）所提出的「超級娛樂系統」

（Supersystem of Entertainment）理論相符合。在其關於《忍者龜》（Ninja Turtles）的媒體研究中，她發現《忍者龜》角色塑造的文化多樣性，使其得以在不同媒體上呈現，例如電視影集或電影。筆者發現此一觀點與《寶可夢》相符合，其藉由各個表現出《寶可夢》核心要素的媒體間的相互作用，建立出一個「寶可夢超級娛樂系統」，將自己的影響力極大化。同樣地，在跨媒體理論中，亨利．詹金斯（Henry Jenkins）透過對於電影《駭客任務》（The Matrix）的分析，提出了「跨媒體敘事」（Transmedia storytelling）與「世界觀建立」（World buildin

g）等理論，他指出透過不同的媒體敘述一個相同的故事，將會從文本與媒體間建立出一個「故事宇宙」，不再受限於媒介，有著自己獨特的世界觀。我們可以從《寶可夢》中發現，即使推出新作品，其主角小智與皮卡丘仍然頻繁出現在動畫，與電影當中，作為「寶可夢宇宙」的核心，於是看到《寶可夢》的同時，也一定會想到小智與皮卡丘。此外，保羅．貝爾蒂（Paolo Bertetti）也透過科幻電影談到「可能世界」（Possible Worlds）的概念，亦真亦假、虛實交雜的世界觀容易引起共鳴，我們同樣可以在《寶可夢》身上得到印證，例如其出版物含有許多虛實交雜的故事敘述。然而，「寶可夢現象」何以能夠成功地在海外市場發酵呢？事實

上，筆者認為「寶可夢現象」的誕生不僅僅是「寶可夢超級娛樂系統」與「寶可夢宇宙」的產物，《寶可夢》的在地化翻譯更是在其中扮演著重要的角色。我們接著談到岩淵浩一所提出的「無文化氣味」的文化商品，根據他的定義，文化氣味會使人聯想到特定國籍、種族、膚色抑或是產生文化偏見等想法，於是他認為《寶可夢》是相對「無文化氣味」的日本文化商品，正因如此，《寶可夢》能夠在國際市場上取得成功。同時，「無文化氣味」的因素賦予《寶可夢》於在地化翻譯方面具有豐富的可塑性，對此，我們談到了在地化翻譯理論，卡門．曼吉龍（Carmen Mangiron）與美奈子．奧哈根（Minako O'Hagan）提到了新的翻譯術語「創譯」（

Transcreation），這種新穎，且相對自由的翻譯方法被廣泛地運用在電玩遊戲在地化產業。我們也能從許多寶可夢名字的翻譯上看到「創譯」的實踐，如文字遊戲。此外，多國語言的翻譯亦增添了《寶可夢》的文化色彩，使其不但沒有失去寶可夢本身的特質，還更貼近不同語言文化的玩家。話雖如此，眾人皆知《寶可夢》源於日本，筆者也仍然在《寶可夢》身上發現日本文化的身影，《寶可夢》與其他日本知名的電玩遊戲、動漫皆被視為代表日本「酷文化」的例子。事實上，「酷日本」（Cool Japan）為前日本首相安倍晉三，所提出來的文化政策。該政策希望通過「酷」的日本文化商品來重新定義，與打造日本新的形象，即是「酷日本」。這一項

政策也與約瑟夫‧奈伊（Joseph Nye）提出的「軟實力」（Soft Power）概念有關，這個術語是指利用某種相對於軍事力量而言，較「軟」的文化力量，以其來說服或者影響他人的行為，進而達成自己目的的一種實力。即便《寶可夢》不具有濃厚的「文化氣息」，其顯然是代表「酷日本」的文化商品。我們也由此發現，日本動漫與遊戲的確成功地重新定義了日本，使世界看到不一樣的日本。不過，筆者不禁思考，這些「酷」的文化產品是否就足以代表日本文化？道格拉斯．麥格雷（Douglas McGray）曾提出「國民酷總值」探討了日本「酷」形象的軟實力，雖然就許多方面看來「酷」形象對日本帶來許多益處，但其「酷」形象的本質在深

度上具有某種程度的限制。此外，根據他文章，這個看似現代化的「酷」形象也幾乎難以完全代表日本文化。 於是我們回到《寶可夢》的討論上，在其「酷」形象表面之下，是否有其日本文化的淵源呢？有別於「酷」形象，筆者試圖從《寶可夢》身上找到其他日本文化的蹤跡。首先，我們找到《寶可夢》與日本民間傳說「妖怪」（Yōkai）之間的連結，《寶可夢》的原名「口袋妖怪」（Pocket Monster）即已明確說明，《寶可夢》的本質就是「妖怪」（Monster）。麥可．迪倫．佛斯特（Michael Dylan Foster）也表示，可以從許多日本電玩遊戲上，發現日本「妖怪」文化獨特的多樣性與豐富性，例如《寶可夢》與《妖

怪手錶》。接著，我們也從《寶可夢》身上看到日本的「可愛」文化（Kawaii），事實上除了《寶可夢》，最能代表日本「可愛」文化即是另外一個日本知名動漫角色《凱蒂貓》（Hello Kitty）。儘管《凱蒂貓》曾遭遇過批評，根據雪倫．金賽拉（Sharon Kinsella）的觀察，「可愛」文化實際上反映出日本的實際社會狀況，其填補了某些在現實社會中所得不到滿足的心理需求。進入到第三章，回顧了《寶可夢》背後的跨媒體理論與其日本文化背景之後，筆者由此進行「寶可夢現象」分別於法國與台灣的分析。 我們分為三個不同的部分來討論法國的「寶可夢現象」：分別是其「寶可夢超級娛樂系統」、《寶可夢》的法文遊戲在地化翻

譯，最後則是探討「寶可夢現象」與「日本主義」（Japonisme）之間的關聯，是否「寶可夢現象」的出現能被視為新「日本主義」？首先，筆者認為「寶可夢超級娛樂系統」在法國的發展有兩種角度：一方面，藉由「超級娛樂系統」的建立以創造《寶可夢》廣大的知名度：當《寶可夢》遊戲於西元1999年在法國發售時，隔年，同名動畫便開始於電視上播出，接著同名電影更於2000年1月上映，由此可見其透過密集的曝光為《寶可夢》建立人氣；另一方面，隨著「超級娛樂系統」而出現的「寶可夢宇宙」使接觸《寶可夢》品牌有更多的管道，例如集換式卡牌遊戲和後來的《精靈寶可夢 Go》，這兩款呼應《寶可夢》核心概念的遊戲也能體現「寶可夢宇宙

」的存在。接著，關於《寶可夢》法文遊戲在地化，我們以寶可夢名字為例作為分析，這些法文譯名皆利用「創譯」加入歐洲文化改編，例如借用了古希臘神話或歷史當中的名字，在維持原本角色的設定上，替「文化氣味」相對較少的《寶可夢》增添了歐洲風情，也使它更貼近法語系玩家。最後，我們從「寶可夢現象」延伸探討法國人對於日本的熱情，從十八世紀的日本藝術文化影響「日本主義」，到二十一世紀的日本流行文化「寶可夢現象」，筆者認為法國與日本之間的確存在著文化關聯，不過一如「酷日本」政策試圖塑造新的日本形象，日本的形象一直是多變的，從古典優雅，帶有東方藝術風情的日本到現代的「酷」日本，法國人對於日本文化的興趣，其實取決於日本

文化的表現形式。 最後，對於台灣的「寶可夢現象」研究，筆者在此也將分為三個部分進行分析：依序是「寶可夢超級娛樂系統」在台灣的發展歷程、《寶可夢》的中文在地化翻譯，以及從「寶可夢現象」延伸，探討台灣與日本之間的文化連結：《寶可夢》等日本文化商品在台灣之所以能受到歡迎，是否與台灣人的文化認同有關聯？首先，筆者認為，「寶可夢超級娛樂系統」在台灣的發展可以分為兩個時期：第一個時期，西元1998年至2000年。在這段期間，由於主要推動「寶可夢現象」的《寶可夢》遊戲並沒有推出官方中文版，因此「寶可夢超級娛樂系統」在台灣缺乏完整的發展。與其他地區的市場發展相比，台灣市場的確難以發現到一個「系統化」的現象產

生，抑或是「寶可夢宇宙」的打造；主要扮演傳播《寶可夢》影響力的媒體則是經過在地化、有中文翻譯的同名動畫。不過第二個時期，2016年開始，隨著遊戲推出官方中文版，「寶可夢超級娛樂系統」也開始在台灣有較明顯的運作，如定期舉辦《寶可夢》錦標賽等相關官方活動，皆證明台灣市場開始進行有系統化的發展，此外，在台灣，我們也觀察到《精靈寶可夢 Go》受到年長玩家的喜愛。接著，我們談到《寶可夢》的中文在地化。由於品牌譯名的更動，引起部分中文地區玩家不滿，其中香港玩家尤甚，許多曾以粵語發音的寶可夢譯名，都被更改為以普通話發音的台灣翻譯，對他們而言，這項決定並沒有考慮到香港人的文化認同。不過，筆者也從部分更動的中文

譯名上看到「創譯」翻譯有趣的詮釋。最後，我們從台灣「寶可夢現象」的分析，延伸至文化認同的探討， 90年代期間曾有所謂「哈日」現象與「哈日族」，顯示出日本「軟實力」對於台灣的影響；然而在台灣的日治時期，日本曾在台灣實施相對「硬實力」的文化政策，如試圖透過「皇民化政策」強行建立台灣人對於日本的文化認同。然而話說回來，《寶可夢》初期的成功，是否反映出台灣人的特殊文化認同？如同前面提到的例子，即使沒有中文翻譯的《寶可夢》遊戲，也能在台灣市場銷售多年。事實上，日本文化在台灣的影響可以分成兩個方面來談：首先，一方面日治時期的歷史背景的確反映在台灣的社會環境中，使台灣人對於日本有熟悉感，如年長世代對於日本時

代的懷念、甚至台語中都有日語的存在。另一方面，我們其實可以發現，從「哈日族」到「寶可夢現象」，這些種種喜愛日本大眾流行文化的表現，除了是一種台灣人對於「酷日本」的欣賞，透過消費日本科技產品、關注日本流行時尚也表達出台灣人對於「日式」生活的嚮往。