簡單抽象畫的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

只要會拿筆，就能學會畫畫：19種練習、25個技法說明，從零開始，一次為你打好畫畫的基礎

為了解決簡單抽象畫的問題，作者傑克‧史派瑟 這樣論述：

　　★ 英國亞馬遜藝術類暢銷書 　　★ 作者被提名為英國 Fringe Report 年度藝術家 　　★ 於英國國家肖像藝廊、倫敦卡姆登藝術中心開設繪畫課程 　　★ 全書採 SWISS BINDING，可完全攤平，不論閱讀或練習都非常方便   　　你會畫畫的！ 　　只要願意拿起筆， 　　你就可以學會畫畫， 　　而且可以學會怎樣畫得更好！   　　囊括最容易上手的各項技巧，例如： 　　￭ 先畫出小短線確立輪廓 　　￭ 先畫大形狀或零碎空間 　　￭ 用明暗畫出物體形狀 　　￭ 使用橡皮擦創造亮部 　　￭ 用線條畫出質地   　　介紹特殊畫法，包括： 　　￭ 由內而外與由外而內的

形體畫法 　　￭ 動態畫法 　　￭ 支架畫法與裁剪畫法 　　￭ 小圖畫法 　　￭ 拆解元素畫法   　　本書是專門為想要學畫畫的讀者而寫，作者會如私人教師般一路引領，並以親切的語調鼓勵讀者。 　　書中共分5大單元，循序漸進從最基本的技法開始介紹，包括線條、形狀、色調、負空間等，到進階的畫法，例如動態速寫、觸感畫法、透視法等，主題包羅廣泛，有風景畫、人物畫、靜物畫、城市速寫等。 　　作者精心設計了各項練習，幫助讀者建立信心，破除舊有的習慣，鼓勵大家用不同的眼光觀看事物，並且放輕鬆。 　　全書特別留有空白頁面，裝訂則採用特殊的 swiss binding，可以完全攤平，讀者不必另外準備練習本，可以

直接在上面練習畫。 　　就請直接拿起筆，一起來發現畫畫的樂趣！   本書特色 　　★英國國家肖像藝廊、倫敦卡姆登藝術中心著名繪畫老師親自示範 　　★包含各項鉛筆畫主題與技法 　　★步驟式教學 　　★設計各項練習，讓學習過程有趣、有成就感 　　★全書採 Swiss 特殊裝訂，可以完全攤平，不論閱讀或練習都非常方便 　　★附有空白頁面，可以直接練習 名人推薦 　　Mia ╱插畫家 　　凜小花╱專業繪畫講師 　　蔡美保╱自由插畫家 　　歐玲瀞╱佳音聯播網FM90.9藝文生活家主持人 　　橘枳╱速寫藝術家 　　薛慧瑩╱插畫家 　　推薦 好評推薦 　　勇敢地畫下去吧，你會發現有所改變。──凜小

花╱專業繪畫講師   　　小心！這本書會讓人忍不住想拿起筆來畫畫！──蔡美保╱自由插畫家   　　跟著本書有趣的練習和提示，觀看、感受、熟練接著選擇，藉由手中畫筆激發對世界更多的好奇心，當然，最重要的是享受過程中的一切。──橘枳╱速寫藝術家   　　這本書非常適合初學者，如果可以，我會給六顆星推薦。書裡提供許多小撇步、畫畫的點子與鼓勵。──亞馬遜讀者   　　從這本書可以學到很多很多，而且想從哪頁開始練習或暫停都可以。──亞馬遜讀者   　　每次我打開這本書，都覺得像有個畫畫家教在我旁邊教我。每一頁我都學到新的東西，而且我真心感覺到自己的畫畫技巧有進步。──亞馬遜讀者   　　這本書最適合兩種

人：一種是完全的新手，另一種是喜愛畫畫、想要精進卻沒有上過適合的畫畫課。我喜歡本書包羅廣泛的主題，還有鼓勵讀者嘗試不同的技巧，例如減法技巧，以及如何漸進學會透視法。──亞馬遜讀者   　　在這本書的空白頁面上直接就可以練習，所以你只需要有這本書、鉛筆跟橡皮擦，就可以學會畫畫。書中的練習都是有經過特別安排，先從簡單的開始，等你熟習了媒材、看到畫出的效果後，再結合之前學過的技巧，漸進到較複雜的練習。這本書不會太苛求讀者，而且練習非常有趣，保證你會學會畫畫。──亞馬遜讀者   　　本書將畫畫教學與素描本結合在一起，鼓勵讀者可以直接練習。作者將畫畫分成幾個不同面向來教，並且利用一些聰明的練習，幫助讀者

破除舊有的習性以及對畫畫先入為主的偏見。──亞馬遜讀者   　　這本書除了有漸進是的練習，還有很多告訴我們要如何觀看這個世界的建議，可說開啟我看事物的方式。現在我更能夠看到形狀，以及明暗色調是如何運作。我因此知道如何將看到的事物分解成不同形狀，然後畫下來。總之我現在看這個世界的方式已經不同。我可以看到圖樣與形狀，這以前我是沒看到的，而且我更能覺察我周圍的環境。──亞馬遜讀者 　　本書適合包括初學者、再學習者與有經驗的畫者，裡面有許多有用的建議與啟發靈感的點子。──亞馬遜讀者   　　這本書可以像素描簿一樣完全攤平，對於初學者畫出自己的第一筆非常有好用。本書以「每個人都能畫，因為我們小時候都自

然而然會畫」為出發點鼓勵讀者是非常棒的，因為即使是大師名作，原本畫出的草稿也並非完美。──亞馬遜讀者   　　這本書非常適合新手學畫畫的人。作者先從最基本的開始介紹，例如，如何觀看、如何畫線條等等，讓學習者逐漸先有信心。基本上你會學到看到形狀與線條，而非「事物」。──亞馬遜讀者   　　作者顯然有豐富的教學經驗，知道如何把自己的畫畫知識去蕪存菁，轉化成簡單、有用的技巧與示範，讓讀者容易理解與吸收。──亞馬遜讀者   　　本書教你如何畫各式各樣的事物，而且還有練習頁面可以讓你跟著示範練習。書裡囊括了幾乎所有畫畫的面向，從最基本的線條，到影線、光影、透視法、形狀、色調、質地感都有。作者把所有這些都

弄得非常簡單，只要跟著他的指導學就可以。我還發現他的教學方式是非常鼓勵讀者，而且講解非常清楚。──亞馬遜讀者   　　如果你覺得自己不會畫畫，那麼這本書就是為你而寫的的。學習畫畫可以改變你觀看週遭世界的方式，所以，說這本書可以改變你的生命，其實並不誇大。──亞馬遜讀者   　　文字流暢、結構嚴謹、建議中肯、編排清楚，沒有其他書裡會出現的小花招，這本書易讀易懂，會教你從塗鴉到真正自己學會畫畫。有這本書，你只需要鉛筆、練習、決心與毅力。當然還要有素描本，不過本書的空白頁面已非常適合初步的練習。──亞馬遜讀者   　　本書非常適合對畫畫沒有自信與害怕的人，書裡有很多的小練習，你可以按照自己的節奏來跟

著學習。這些練習會教你如何觀察，然後將看到的轉譯到畫紙上，並且讓你能夠手眼「看到」更多的事物。──亞馬遜讀者

簡單抽象畫進入發燒排行的影片

理性與感性的融合-林信維創作論述

為了解決簡單抽象畫的問題，作者林信維 這樣論述：

不論寫實、具象、意象、乃至於抽象，繪畫都須有深厚的美學基礎。各種繪畫主義的創起和演變是受到新時代的影響和刺激。工業革命的興起對人類的期許充滿了樂觀的展望。十九世紀後美術也出現改革與批判，欣賞美的角度不再是唯一用自然主義去詮釋，而是為藝術而藝術的自主性藝術展現。現代主義興起與資本主義充分發展，虛擬與實質相互衝擊，創造取代了滿足，成為當時的經濟、文化、和社會現象，意即藝術活化了固有思維，自由創作活絡了藝術領域，成為現代主義的先驅。 現代藝術正如巨浪般而來，翻滾著藝術場，攪動這池平靜的春水，改變了人們的思維和觀感。隨著這巨浪一浪一浪的往前推，原來執著於原地的我已被巨浪推上岸，不自覺地

醒來，方知藝術是多元性的，它包含著各式創意的作品。抽象畫正如日中天的逆行而來，藝術的潮水衝擊我身體的溫度，思緒漸漸清晰，是該雙手迎接抽象畫並融入的時候。為了改變風格讓人耳目一新，我必須從抽象主義找尋蜘絲馬跡，研究如何轉型。 論述分為五段章節第一章各種繪畫主義的興起和轉變是受到新時代的影響和刺激而改變。第二章學理基礎西洋現代繪畫史的演變是有跡可尋，從具體形象到平面簡單化延伸至變形，進化抽離形象，提醒了在理性畫派中的我，需要接收更多元的表現形式。第三章創作理念接受新的畫派，從理性思考變成感性的自主性創作，第四章作品的闡述，畫面視覺直接感知，也可以敘述創作來源，所反映的內在議題和思維，不用特別

去解釋技巧。第五章結論抽象畫的深度無遠弗屆，在創作期間不再拘泥傳統的觀念，用創新的藝術形式表達繪畫理念，讓自己在新藝術領域裡，重新深入探討改造創造出新的意境，走出屬於自己的大道。

科學家(上下冊盒裝附贈精美序文海報)

為了解決簡單抽象畫的問題，作者陳柏煜 這樣論述：

　　★一次收齊新銳作家陳柏煜散文與評論合集 　　★隨書附贈字字珠璣美到不科學海報（尺寸50 X 43cm） 　　 　　備好你的文學顯微鏡 　　看抒情散文與評論訪談如何上下夾擊 　　陳柏煜玩心大發力作   　　每個人都有自己丈量世界的方式，丈量的刻度或許是情緒，或許是理性，陳柏煜以文字丈量世界的方式向來十分精準，從《弄泡泡的人》的懺情感傷，《mini me》的精巧奇趣，這回他更化身文壇小小科學家，同時推出兩冊文集，如同顯微鏡下的蓋玻片與載玻片，具體而微放大萬事萬物，展現似真似幻的不同姿態。   　　上卷「蓋玻片」以純粹的抒情散文寫童年與成長，也檢視了

作者的寫作起源。娓娓道來像似《追憶似水年華》，鉅細靡遺的描寫讓讀者幾乎產生錯覺讀到的是自己的童年，正如普魯斯特認爲人只有在回憶中才形成「真實的生活」，無可辯駁。文中他一邊對天賦、家庭關係、記憶進行考察，一邊也對寫作形式進行實驗。其中〈另一種語言〉曾獲得入選《九歌108年散文選》的肯定。   　　下卷「載玻片」不但回答了作者對自己童年志向的勘驗結果，確認了「寫作的天分」，並展示了非虛構創意寫作的另一面：亦即評論、訪談與其他介於其間的文體。在這些篇章中，作者的聲音與個人經驗並未隱沒於材料之下，反而與之討論、混音，形成某種開放的場域，介於評論人（採訪者）與作品（受訪者）之間。而下卷評論的

挑選與配置，也可看見對上卷內容的回聲與補充。   　　《科學家》套書同時端出散文集與評論、訪談文章集，丟給讀者另一個問題──創作與評論如何相互奪取或者縫合？陳柏煜以「佛蘭肯斯坦」為喻：由於翻譯與電影改編的挪用（以及誤導），人們常把瑪麗．雪萊的《科學怪人》（Frankenstein）的標題當作怪物的名字，而實際上那是屬於創造它的科學家維克多．佛蘭肯斯坦所有。維克多用四處收集的死人屍塊縫補起來施以電擊製造出一個人工的生命。同時，在故事外，科學家和怪物爭奪著一個名字（而且怪物似乎大獲全勝？）。這場精心設計的實驗既發生「化學反應」亦表現「獨立精神」，當散文的玻片與評論的玻片在《科學家》相互

乘載時。   名人推薦 　　 　　李桐豪、葉佳怡　專序推薦   　　藝術家　川貝母、阿力金吉兒、郭鑒予 　　作　家　王盛弘、伍軒宏、房慧真、凌性傑、馬翊航、孫梓評、陳柏言、陳栢青、黃崇凱、楊佳嫻、鍾旻瑞、顏訥 　　一致熱愛推薦（依姓氏筆劃序排列）   　　被低估的第一號創作《弄泡泡的人》寫民生社區男孩周旋在兩個男孩之間，兩個都愛，愛得振振有詞、愛得無賴無恥，卻又無比哀傷純情。他的文字精美，愛的矽砂鹼土在青春的烈焰熔焰中燒出一尊華美的琉璃，但他又把琉璃無情摔碎，通篇文章只寫那美麗的、殘缺的感情碎片，那樣冷而孤絕的修辭在《弄泡泡的人》原本只是劈瓦

、雙倍奉還的小招，但在《科學家》卻被他修練成真氣彈、爆裂拳的大絕招。──李桐豪 　　讀柏煜《科學家》，腦海中不斷浮現某個童年場景：我盯著一顆冰塊，試圖看見冰融化成水的那一刻。這本書從其令人驚喜的概念，便令我找回某種兒時的玩心。〈蓋玻片〉裡世界是如此嶄新，自我仍在發展流動，萬事萬物皆充滿奇觀。〈載玻片〉則透過作品與訪談，去剖析理解另一個體，他們內心的迷霧。兩種眼光都是某種微觀的凝視，而文字作為上下兩層玻片，夾在中間、那無比窄小的空間裡，便藏著超越物理、可無限探問的心智。──鍾旻瑞   　　小小科家學觀看之道是水族缸外的。儘管世界井然在玻璃另一頭佈置成無甚驚奇的秩序，微觀

的獸也會於科學家不可告人的天賦中悄悄走闖出來，曳著一條尾巴，在水缸裡攪動出只他見得到的風暴。 　　柏煜在《科學家》裡向我們展示的，是寫作者如何冷靜突刺，細密拆分恐懼，羞恥，權威，幸福，失敗，藝術，與觀看本身，直到知覺碎裂成零件一地。因著他獨特的看，樂於暗中撫觸「生在檯面下的小疙瘩」，創造出內向與外拓的多維度空間，存在的真實與虛幻昭然若揭。 　　讀著讀著才發現，科學家原來同時坐在水族缸裡，瞅著自己如同陌生人。會不會很寂寞呢？幸好我們有了《科學家》，幸好柏煜一直在讀，一直在寫。──顏訥   　　把所有事物夾在「蓋玻片」與「載玻片」之間，隱含著陳柏煜顯微一切的追問，

　　彷彿所有記憶、知識、生物、器具都可以縫補成一個小小佛蘭肯斯坦。 　　這些小小佛蘭肯斯坦自我裂解另外組隊，在他腦中不停修築著始終未完工的聖家堂，朝向不斷分岔的未來。──黃崇凱   　　從「弄泡泡的人」到「科學家」——陳柏煜看似透過職稱變換，昭示其寫作主題的更移，實則是一趟有關「裡面的裡面」導覽。我們看過「莖」的姿態，此書則展露男孩的根部，且招搖其枝葉。當萬物夾進玻片，同一雙聰穎透徹的眼瞳貼緊目鏡，以其獨有的倍數顯微，在模糊與清晰的拉鋸中，作者藉由高濃度文字，不斷遙控調整我們腦中物像與實物的關係。──孫梓評   　　讀《科學家》，使我想起相同的童

年志向，以及求之不得的童年小物：芭比屋、萬能麥斯、gameboy。記憶在「蓋玻片」被二度包圍，團團封鎖。缸、瓶、艙、室、腔、窗、管、罐、罈、櫥櫃、教堂、沙漏。它們自成一格，又難以完全密合。柏煜更像步登公寓裡的人類學家：生物與食物、節日與儀式、謊言、證詞、禮物、遠行、魔法、危險事物、死亡。是小人之家裡，躲進一個更小的人，那小人還要證明更小的心臟必須是更大的星球——核心家庭模範模型內部，似乎更緊實，又更空蕩，使人酸楚。但「載玻片」的書、人、寫作，不也是如此這般，應允後相互為難，在信服中用計用情？讀《科學家》，也像在讀《柏林童年》、《鱷魚街》，邊想像他的未來志向。即使那未來，時常以其幽深，聲東擊西、

攻其不備，他仍敢於對決眾多實情與虛想。──馬翊航   　　明朗輕快的敘述與觀察，如同在顯微鏡底下，那些被我遺忘的微小不可見的記憶，以及也曾好奇或無解的事物，都更清晰可見了。──阿力金吉兒（畫家）   　　科學家 　　這場實驗裡 　　沒有無關變數 　　全都是細心經營 　　 　　包含而不止於 　　玻片間刻意夾藏斑斕 　　細小的泡泡 　　都值得被觀察仔細 　　──郭鑒予（畫家）

顧獻樑研究─臺灣現代藝術媒介者

為了解決簡單抽象畫的問題，作者沈慈珍 這樣論述：

本研究是針對顧獻樑（1914-1979，上海川沙）教授對臺灣戰後現代藝術思想傳播的研究。1947年他從中國赴美研究、講學，1959年來到臺灣直到1979年逝世。顧獻樑教授秉持著將「現代」介紹給國內藝術界，讓青年藝術家們產生新的創作思維，首開全國大專院校藝術專題巡迴講座之先例，他對臺灣戰後的美學之傳播與現代藝術發展產生什麼影響？然而，相關顧獻樑之基礎研究，國內目前依舊闕如，此乃本研究之動機。本研究質性研究方式為主，以臺灣大學圖書館典藏之顧獻樑教授手稿資料為主要參考文獻，輔以相關文獻資料和焦點人物訪談，並以文化菱形為理論基礎，進行議題析論。藉此建構顧獻樑對臺灣戰後現代藝術推展奉獻之記錄，並釐清顧

獻樑之角色扮演與影響。本研究以顧獻樑來臺定居到的20年間為範圍。研究發現：（一） 顧獻樑為臺灣戰後高等教育藝術人文的傳播者；（二） 顧獻樑畢生與青年互動甚密，引導青年藝術家創作發展，為現代藝術發展的觸媒者；（三） 顧獻樑設立新代藝術文化中心推展藝術活動，彌補公部門展演空間之不足，其運作方式可謂臺灣「替代空間」之先行者。