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看見自己受的傷：覺察深層的內在，擁抱更完整的自己

為了解決自己油漆不可不知的事的問題，作者MarthaStout 這樣論述：

其實，我們都有一點「解離」， 從白日夢、失神、漫遊症甚至轉換多重人格，我們比自己察覺到的更傷痕累累。   「我在星期二早晨醒來的時候，發現今天已經是星期五了。」 茱莉雅是一位成功的電影製片人， 然而她飽受失憶、時序混亂之苦， 也想過自殘，甚至闌尾破裂、陷入昏迷了還不知痛， 於是她終於意識到，「解離」讓她失去了感受的能力……  ▎▎各界推薦（按照姓氏筆劃排列）▎▎ 周志建｜資深心理師、故事療癒作家 胡展誥｜諮商心理師 陳志恆｜諮商心理師、暢銷作家 蔡宜芳｜諮商心理師、《接住墜落的青少年》作者 蘇益賢｜臨床心理師 蘇絢慧｜諮商心理師、璞成心理學堂總監 無數創傷倖存者的告解， 與哈佛心

理治療師一起拜訪心靈，看見我們都有的「傷」。 「解離」比想像中更常見？ 我們大多時候認為自己的神智健全，但你有沒有曾經短暫失憶、在危急時出了神、突然暴力相向，事後卻訝異自己的失控行為？我們多少都遇過這種時候，主因是我們被另外一個不熟悉的自我所掌控。這就是一種「解離」，當我們的面對巨大的心理壓力或創傷情境時，將自我認同裂解成細碎的記憶，好讓我們度過生死交關的衝擊。 我們怎麼知道自己有道看不見的傷？ 我們對「解離」有很大的誤解，其實它並不罕見。「解離」也有光譜，小從恍神、失憶、失蹤，甚至會轉換人格。換句話說，創痛的記憶一旦被觸發，解離的功能就會「挺身而出」層層包覆那個原始、脆弱的自己。如果我

們看不見自己的傷，可能會造成工作、生活與家庭的分崩離析。 「解離」讓我們挺過創傷……但為何倖存下來卻還是為情緒所苦？ 身為一位治療師，史陶特醫師曾聽過數十個、數百個人的生命故事，他們從恐怖的人生經歷倖存。不管是本書的主角之一茱莉雅，她雖然有成功的事業，可一旦聽到關鍵字，就會失去所有時間感，記憶只剩星期一、然後跳到禮拜五，中間她到底發生了什麼事？馬修是個熱情有創意的工程師，但他一旦遭逢爭執，就會立刻「斷片」毫無反應。納森是備受敬重的心理醫師，但他常常會在自己的派對聚會裡失蹤、看診也偶爾失約，他無法交待這段時間他做了什麼。油漆工嘉瑞特分裂出五個人格，以應對不同的壓力情境。回溯他們的成長經驗，史陶

特醫師發現他們都有一道無法抹滅的心靈創痛。他們是真正生命的勇者，但他們的保護機制卻關不掉。解離成了問題。 「解離」的人有可能「復原」嗎？ 答案是肯定的。我們的心靈非常強大，強大到當我們面臨重得幾乎不可能挺過的災難時，還是可以活下去。然而，透過解離不同人格保護自己的心理機制，在傷口沒有真正癒合的狀況下，會透過話語、情境、行為、日期等元素，一再被觸發。經由醫師逐步引導，我們可以檢視內心深處的祕密，重新建立心靈運作的機制，好好擁抱一個更完整的自己。

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偶發到實現 ─ 林劍青創作論述

為了解決自己油漆不可不知的事的問題，作者林劍青 這樣論述：

        筆者從小時候看著父親作畫，一直到自己成長迄今，回歸對藝術的探討，感受內心對藝術的悸動。藝術的路途是一種艱辛磨練，一種自我挑戰，是一種自我肯定的過程。對於筆者而言它是生命裡的一部分，是回憶的一部分，是未來希望的一部分。         個人的藝術創作形式是經由「偶發」到「實現」。「偶發」裡面包含著「即興─不可預見性」與「異想」。這可能讓創作者意識到當代任何的藝術創作是不能被事先決定的，也就是說藝術創作是不可預見的，純粹的藝術是即興的發揮，其淵源於內心的生機，也就是「內在生命」與「內在驅力」。藝術創作是絕對的自由，筆者嘗試著通過各種的形式與色彩來作為內心異想的表達，靠著不同的藝術

形式與媒材來實現創作出具有自我精神價值的作品。         本論文第一章、緒論，包含：創作研究之背景與動機、創作研究之目的、創作研究範圍與限制；第二章、創作學理基礎與文獻討論，包含：超現實主義、抽象表現主義、啟迪與相關藝術家；第三章、創作理念，包含：創作的意義、自我解構、潛意識的回歸、意識與潛意識的作用；第四章、創作媒材使用、技法表現研究，包含：平面繪畫、版畫、其他創作媒材使用；第五章、作品解析，包含：樹與根系列、墨與痕系列、絹版的另類思維、異想構成系列。第六章、結論。         筆者透過藝術創作，發覺內心情感，探索自我，以這篇創作論述為自己在美術系研究所的啟迪與發展成果做一段總結。

自由詩魂 孟浪詩全集

為了解決自己油漆不可不知的事的問題，作者孟浪 這樣論述：

　　中國當代詩人、華語思想文化圈重要的文學編輯與獨立出版家孟浪先生，於2018年12月12日因肺癌在香港沙田醫院逝世，享年五十七歲。 　　孟浪的詩在中國現代詩中佔有重要的一席位置，然而孟浪選擇了流亡，多年分別居住在美國、香港和台灣，並用詩歌紀錄和回應世界與時代，以出版醒世立言，可惜事功尚未完成就與世長辭，為了讓他的詩歌繼續流傳，《孟浪詩全集》於焉產生。 　　一生中，孟浪寫詩近兩萬行。其中二十世紀八十年代一萬行，二十世紀九十年代五千行，二十一世紀頭十年寫了三千多行，生命最後的八年則寫了一千多行。 　　本套全集共分三卷，亦即《二十世紀八十年代卷》、《二十世紀九十年代卷》、

《二十一世紀卷》，分別收錄了自由靈魂詩人孟浪在不同時間點所創作的詩作。 　　作為一位縱貫三十多年的詩歌寫作者，孟浪一生清苦、奔波。他素然地把冰與火集於一身。幾十年順從於命運，漂泊的生存，淡漠的寫作……他內心的火焰總是以苛刻的角度噴放。他善對友人，熱衷詩歌江湖，而溫和的孟浪藏著一顆嫉惡如仇的心，如一隻絲毫不妥協與退讓的反抗雄獅。在中國當代詩人中，沒有誰能像孟浪這樣以「命+詩」的方式死死地追逐著自由。他的生命元素一個是單純，一個是堅定！他的詩歌美學，一是乾淨，二是鋒利！像一首凌厲、兇狠、鼓點般的進行曲，孟浪生存的歌詞句句是自由，伴之步步譜曲的詩的旋律也是自由！ 名人推薦 　　徐敬亞 　　詩人

∕文學評論家 　　楊小彬 　　詩人∕學者 　　黃燦然 　　詩人∕翻譯家 　　黃粱 　　詩人∕評論家 　　朵漁 　　詩人

以藍海策略分析替代空間之經營

為了解決自己油漆不可不知的事的問題，作者張馨元 這樣論述：

本研究旨在探討臺灣現存的替代空間。當初替代空間產生的原因，如官方美術館不接受前衛藝術展出、缺乏展示場所等已不復見，那麼替代空間仍持續出現的原因為何？原本打著反收編、反體制的口號，如今臺灣多數藝文空間及團體皆仰賴官方補助得以生存，那其存在的價值何在？此外，臺灣藝文環境已經改變，替代空間雖已有二十多年的發展歷程，仍需步步為營。本研究特別針對「竹圍工作室」、「伊通公園」及「佔空間」三個替代空間，探討其經營管理上之成功關鍵因素，使其能夠在眾多藝文空間的紅海中，以自己獨特的「藍海」策略，持續運作。本研究透過文獻蒐集、質性分析與訪談，並結合關鍵成功因素與非營利組織的分析架構，使用藍海策略的「策略草圖」及

「四項行動架構」進行分析與行動探討，最後再提出客觀的建議。研究結果發現，三個案例分別在發展智庫和育成平臺、透過對話形成藝術網絡及服務聚焦「常民」上，建立各自專屬的「藍海」。替代空間應發展出其特殊經營文化，以其不可取代的前端育成與中介平臺身分，不斷向外串聯，整合各自網絡；主動開放，讓更多跨領域人員參與，不斷提昇自我價值，成為不可替代的替代空間。