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種一顆台灣的音符：李哲藝的音樂冒險與藝想跨界

為了解決藝術節台南的問題，作者謝淑靖 這樣論述：

　　李哲藝，這個名字在近幾年的古典樂界及藝文圈，是個名聲響亮的人物。在各式各樣的藝文領域，幾乎周周都能看見關於他的演出資訊。類型寬廣且質量均優，舉凡管絃樂、國樂、音樂劇、現代舞、崑曲、演唱會、偶戲、街舞舞劇，甚或國慶典禮、跨年煙火、球季開球都能聽到他的音樂。讓「李哲藝」的個人品牌，就像藝文界的7-11，普及率最高、貨物種類最多、觸及面最廣、上架速度最快。而「灣聲樂團」的成立，也宣示了他以台灣出發的音樂理念，融合通俗與古典，成為了台灣古典音樂的新座標。 　　回過頭，他2000首以上的作曲，5000首以上的編曲紀錄，並非是透過專業的學院派教育而來。到底主修豎琴、副修鋼琴的他，

是如何成為演奏、創作、指揮、樂團經營，多種能力於一身的全方位音樂人？而無差別跨界的本領又是如何磨練而來？儘管觀眾可以從各樣的管道，聆聽到李哲藝的作品，這本書，卻要放慢時光，帶讀者走進那孕育他音樂養分的孩提階段、求學點滴、創作生涯。看他如何顛覆大眾對古典音樂或是音樂人的想像；並一窺他的音樂裡，究竟藏有什麼引人共鳴的密碼？看一位國民樂派音樂家的養成，是如何從這塊土地連結生根，高雄出發走向國際。 　　不管您是學音樂、作音樂或是聽音樂的人，邀請您一起「閱讀李哲藝」。 本書特色 　　1.本書為仍在藝文創作領域第一線的音樂家之自傳，提供了音樂工作現場的第一手資料。 　　2.李哲藝的生命歷程可以說是從

基層到國際、從民間走向殿堂。從沒出國留學過，並且「從江湖中打滾出來」的台灣音樂家，如何從一個豎琴演奏者，成為了入圍34次金曲獎的創作人與指揮？ 　　3.勤走基層表演場域，進而理解一般民眾需求的藝術家，為了讓台灣的古典音樂被國際看見，反而更深入地挖掘台灣的多元音樂及文化。 　　4.海量創作音樂的工作心法，提供音樂創作者一些創作心得與觀念。 　　5.指出台灣音樂創作環境的限制，並提出改變的看法，值得學習音樂的學子參考。 　　6.對於藝文的跨界合作提供了精彩的經驗分享。 　　7.大量的相關照片提供一窺排練內幕的快感。  

藝術節台南進入發燒排行的影片

〈乒乓乒乓未竟征途〉創作自述

為了解決藝術節台南的問題，作者鄭致廷 這樣論述：

過往的生命因母親的信仰，與宮廟生活緊密連結，在離開原生環境雙溪小鎮後來到花東，原以為應該被埋葬的過往卻如嫩芽破土而出，才發現這一切早已盤根佔據了自身的生命。〈乒乓乒乓未竟征途〉是一段對發生於自身過往經驗以及零散記憶的叩問過程，透過記憶敘事與植物染創作實踐，進行生命經驗的梳裡，試圖探問自身的生命脈絡何以至此，其意義為何？「乒乓乒乓」形容後退與前進並存的狀態，左腳踩踏過往時空，右腳實則欲向前邁進；「未竟征途」則是生命裡尚未明朗的小徑。在班雅明的觀點裡，自身記憶與經驗基於個人是一項真理，具有標誌自我的功能。而我記憶脈絡裡的信仰經驗是這個時代返魅的地方境域，信仰中的療癒成為了當代藝術探究的創作動能。

而我將透過染色工藝與纖維敘說這段幽暗隱晦的記憶，試圖療癒自身。