錄影帶轉檔機器的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

錄音混音工程套書(共四冊)：PRO混音法+音控全書+現場錄音聖經+錄音混音全書

為了解決錄影帶轉檔機器的問題，作者KOSETAKAO 這樣論述：

單書介紹★第一冊：圖解PRO混音法：音像設計＋觀念解說＋實務操作，專業混音工程具體細膩全套展開日本超高人氣混音教學全程實作講解！獨創樂器聲音特質象限座標，一步一步做出動漫音樂繽紛感「為聲音做最好的安排、讓音樂完美昇華」是混音工程的使命，也是高端聽覺美學的展現。該按照什麼順序處理各部樂器、具體做法為何？以及該如何統合整體？現為專業音樂人的作者一手創立的「石田流混音」，是一套深具系統性、目標明確、講究精準到位的混音法。打開本書有如親臨現場，在作者風趣不藏私的講解之下，構築有效率的工作邏輯、扎實的觀念，抽象的聲音美學透過有系統性的整理與豐富的教學專屬音檔示範也變得清楚具象。過去必

須耗費時間精力才學得到的技術，本書已濃縮成容易吸收的精華，絕對是音樂人必取經之作。【本書特色】．詳細解說各部樂器、人聲＆和聲、合音、效果音、合成器等處理順序及做法．附贈專屬教材的原音檔+加掛效果器音檔，方便練習、熟練作業．做法適用任何曲風，一口氣學會終生受用的效率混音手法．技巧不限軟體應用，效果器種類、加掛目的、音色製作、參數設定全知識【專業推薦】王俊傑（Mr.K）知名混音工程師林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人林正忠 知名混音工程師陳弘偉 石田流混音入門班講師蔡科俊Again 社團法人台灣流行音樂產業技術發展協會 理事長 向有成果的人學習，這是一條最快的捷徑。因為他已把自己的學習內化，做好整

理與輸出，進而幫助整個學習圈的學子。──王俊傑（Mr.K）知名混音工程師 我的書櫃裡有全套易博士出版的 「最簡單的音樂創作書 」，這本我當然不會錯過！──林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人 作者的前作《圖解混音入門》是著重在混音的根基「動態控制」上。這本續作有更進階的內容「音像設計」，是石田流混音最令人期待的部分。透過本書反覆演練過程，對混音製作的想像力絕對有幫助。──陳弘偉 石田流混音入門班講師   ★第二冊：圖解音控全書： 從基礎理論到現場應用實踐，第一本徹底解說Live Sound現場混音技術美學 集結美日30年實務經驗、成就無數完美舞台演出專業音控師 教你全方位養成實力，獨當一面，開創

音樂工作的英雄之路   演唱會上聽到的不是主唱、樂手原本發出的聲音？ 為什麼音控師總是那樣專注、神氣又帥氣！ 從店內的小型演出、到幾十萬人的戶外演唱會，一場精彩的舞台演出，少不了專業的音控師。結合聲音學、電學、音響器材的專業知識、及音樂美學講究，不僅需克服環境條件的限制，更需臨機應變突發狀況，讓LIVE現場完美呈現、無懈可擊。 本書兩位作者在業界超過數十年的現場音控實務經歷，參與過日本、美國眾多知名樂手現場音控與專輯混音工程，類型遍及偶像歌手、爵士、搖滾樂、古典音樂、歌劇、演歌等，並在音樂專門學校累積了豐富的授課經驗。本書以簡明易懂的圖表和文字，介紹實際工作中息息相關的基礎原理、器材機能、現場

設置實例和應用等知識，呈現音控業界最完整實用的圖像。   本書特色： ‧音控師、樂手、錄音師、製作人、編曲者都實用，涵蓋性廣泛 ‧圖解基礎理論和相關器材，拆解8種不同類型規模的音控實務技巧 ‧4大類PA圖表，讓前置作業順暢，現場操作更精準效率 ‧音控師的一日概述，輕鬆掌握各環節工作流程和眉角 打開本書，你將學到專業音控人的必備知識和技能： 1.理論面：理解國中程度的聲音和電學原理，讓你在不同音控現場做出最正確快速的應變處理。 2.器材面：音響器材╱線材與接頭╱數位音控器材應用，讓你扎實基本功並提升機器操作技能。 3.現場操作及實踐面： (1)前置作業：線路表╱現場配置圖╱工作協調表╱器材清單等

4大類圖表。 (2)8種不同規模類型：喇叭系統╱控台╱外接效果器╱現場注意事項等。 (3)器材連接和設置：連接各種機器時的小祕訣╱器材的設置。 (4)現場應用：回授音防止法╱監聽音控師的重要性╱音響工程師的一天。   專家推薦 李宥融   環音現場 (創辦人) 林正如   河岸留言 (負責人) 林志豪(忌何)  Revolver Taipei(Sound Engineering)   ★第三冊：現場錄音聖經：第一本徹底解說影視對白錄音方法 一句經典對白， 足以撼動觀眾的心靈，化剎那為永恆。 在無數好萊塢電影導演眼中， 對白就是凝聚情緒和駕馭劇情的一切。   對白的情緒張力，只存在於拍板敲下，演

員全心全意投入、詮釋角色的拍攝現場。 現場收錄缺失，後製完全無法彌補。亦即，現場錄音只有唯一的一次機會，而且只 許成功。現場錄音師為此無不如臨大敵，事前200%做足準備，收錄過程中隨時解決 各種突發狀況，同時酷酷的面不改色，務求把原汁原味的對白乾淨、一致且清晰地 完好錄下。然而，在充滿挑戰的拍攝現場，除了要配合演員動作和攝影機運鏡，還 要因應場景中四面八方的聲音、時間與製作成本，及種種不確定條件的限制……， 沒有充分技術與靈活的應變能力，就無法勝任。 作者從事現場錄音工作逾20年，與美國各大電視網 NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO 及影業巨頭環球、迪士尼均有密切合作往來。參與作品跨足電

影、影集、電視節目、 新聞報導、實境秀、廣告、演唱會、運動賽事、音樂錄影帶和電玩遊戲等類型。 他以深入淺出的幽默口吻，通盤介紹進行現場錄音必備的聲學須知、收音器材特色 說明與應用技巧、現場錄音環節「收音→錄音→同步→混音→監聽」的工作要點， 以及寶貴的錄音師生存指南「錄音十誡」，完整傳授娛樂產業聲音部門最實用的技 能與態度養成。 在影視作品和網路影片蓬勃生產的年代，本書致力引領相關從業人員追求自然、細 膩的聆聽品質。而這也正是吸住觀眾目光、保證高收視率與好口碑的硬道理。 本書特色 ● 全球最大的獨立音效提供商20 年經驗「現場錄音十誡」大公開 ● 電影、電視、新聞採訪、演唱會、實況轉播、廣告…

…涵蓋範圍廣 ● 收音→錄音→同步→混音→ 監聽， 完全掌握「訊號流程」 ● 吊桿式、領夾式、隱藏式麥克風特色 X 挑選 X 設置 X 使用示範 ● 以錄下乾淨、一致、清晰對白為目標，順利銜接後期的PRO 級操作 打開本書，你將學會好萊塢現場錄音師的專業技能： PART 1》建立觀念 什麼是現場錄音？  基礎聲學 PART 2》3種收音麥克風介紹使用方法 麥克風的基本概念 現場錄音麥克風 吊桿麥克風的舉桿技巧 領夾式麥克風別麥技巧 無線電系統 隱藏式麥克風的使用方法 麥克風的挑選方法 PART 3》訊號流程4大環節 訊號流程 混音機 同步 混音器 監聽 PART 4》裝備確認 電力供應 打包你

的聲音裝備 PART 5》業界現場工作須知 現場錄音十誡 應用實例 現場工作禮儀 關於娛樂產業 殺青 【業界行家推薦】 《現場錄音聖經》是第一本真正完整的現場聲音製作教學書，推薦給我所有學生。  —— 彼得‧丹姆斯基 Peter Damski《為你瘋狂》、《威爾與格蕾絲》、《孟漢娜》現場混音師 這本對白＆效果錄音專書，或說是錄音概論的入門必備書，帶領讀者深入現場錄音的理論、 技術和科技層面。你會開始用全新的觀點去聆聽周遭的世界。 —— 斯科特‧馬丁‧格爾申 Scott Martin Gershin《梅爾吉勃遜之英雄本色》、《神鬼戰士》、《星艦迷航記》 聲音設計、聲音監製、混音師我很清楚在攝影機

開拍後錄到優質聲音的重要性。作者知無 不言的故事細節和幽默感，以及好萊塢級的專業指引，為讀者揭開電影與新聞行業現場錄 音工作的神秘面紗，也破除一般學生和電影工作者對「到後製再修」的錯誤迷思。 —— 大衛‧史東 David Stone 美加劇場工作者、電影技術人員及藝術家聯盟IATSE成員；以《吸血鬼：真愛不死》 榮獲第65奧斯卡最佳音效剪輯獎   ★第四冊：圖解錄音混音全書：器材性能╳基本理論╳實務演示，從三位一體制高觀點全面解說音樂製作實戰技藝 日本樂團X JAPAN、LUNA SEA、L’Arc～en～Ciel專屬錄音工程與聲音監製， 頂尖專家教你精進專業、邁入熟成之路 本書特色： ‧錄混

音師、樂手、編曲者、製作人都適用，涵蓋性廣泛 ‧拆解5種樂器＋人聲＋線路輸出共18種情境錄音專業實務手法 ‧靈活運用壓縮器、等化器等，從不同案例解說混音流程、原理和技巧 ‧結合實體錄音器材與DAW操作，一次掌握全部技能 你可以區別Jazz Bass和Precision Bass的音色有何不同嗎？ 為什麼錄混音工程師的專業程度，可從他對樂器的理解深淺來評斷？  在音樂作品中，音樂風格、專輯概念等意象美學背後，不只有演唱人、詞曲創作，更有一群專業錄音混音工程師幕後操刀製作。他們必須擁有敏銳耳力，熟知每個樂器原本的音色、充分了解各種器材的特性與聲音學知識，嫻熟錄音混音操作技巧，技進於藝涵養美學素質，

然後傾他們的所知所能，掌握製作人和歌者的要求營造出所需情境和效果，一件獨一無二的音樂作品才能由此協力完成。  本書作者杉山勇司在日本樂壇是位極被推崇的頂尖錄混音專家，他將30多年的專業實務經驗和知識毫不保留公開，以融會貫通的制高觀點講述「錄音和混音在本質上是同一件事」，器材、錄音、混音三者也並非作業的優先順序。無論是詳細解說錄音相關器材的種類和功能，或是示範各式樂器錄音和混音流程的技法訣竅，對有志踏入音樂相關工作的新手、或錄混音業界老手，都是一本自我進修、調校與整備實力的必讀專書。   打開本書，你將學到專業錄音混音師必備知識和技能： 1. 專業器材功能與操作： (1) 麥克風、主控台、外接效

果器、錄音座、DAW和監聽喇叭的功能和原理，操作技能升級。 (2) 了解殘響、延遲音、遮蓋效果、相位等聲音學知識。 2. 錄音技術與實務： (1) 鼓組、貝斯、吉他、鋼琴、弦樂、人聲、線路輸出共7項收錄音訣竅。 (2) 設定現場空間配置、找出麥克風設置的最佳位置等祕訣。 3. 混音概論與實務： (1) 一次掌握視覺意象（音像空間）、音量平衡、音色調和等必要概念，和壓縮器、等化器使用必備技巧。 (2) 實際模擬一遍混音流程，理解現場執行作業細節。 4. Bonus：重點摘要表／小專欄／專門用語集／專輯推薦／中日英文對照表，讓你專業實力再提升。 專家推薦（依姓氏筆劃排列） 宋文勝 國立臺灣師範大學

民族音樂研究所副教授 強力錄音室 葉育軒 金曲獎入圍常客

看懂好電影的快樂指南：我們都需要的電影懶人包，讀了小史、認識經典、分析類型、更懂了理論

為了解決錄影帶轉檔機器的問題，作者愛德華‧羅斯 這樣論述：

★英國觀察家報推薦★ 超級影癡＋專業漫畫家＝最到位的電影故事！ 　　▌我們都需要的電影懶人包 ▌ 　　300部經典名片大探索 　　表演學｜導演論｜意識型態｜鏡頭美學｜表現風格 　　不知不覺讀了小史、認識經典、 　　分析類型，更懂了電影理論 Oh Yeah！ 　　影壇高手14人，一致好評推薦 　　「電影理論從來沒這麼性感過！」──葉郎 　　▌大大腦補你的電影常識 　　為何我們總能在「美國隊長」、「007」等男性英雄的肉體受難中，獲得最大的愉悅與救贖？布魯斯威利的《終極警探》如何突破場景與建築學常識，排名史上最偉大「建築電影」？為什麼時間是電影的核心，也是最具決定性的元素？高達如何用「跳

接」解放電影時間？諾蘭《記憶拼圖》如何讓觀眾過了一次「非線性時間」人生？最偉大的時間與記憶影像是哪一部電影？《發條橘子》開場男主角的單純瞪視，為何足令全世界影迷心裡發寒？80、90年代的「不完美」電影特效（例如《駭客任務》），為何反更深植人心？《致命武器》中經典的雙人搭檔，如何潛藏積習的種族歧視暗流？恐怖電影的核心其實是對「身體的厭惡感」？《鬼店》「場景」如何敘事，甚至成了能動的故事主角？《原罪犯》的一鏡到底窄廊格鬥，如何讓人聯想到電玩遊戲？《黑暗騎士》希斯萊傑的小丑「聲音表演」，就足以說明這角色裡裡外外的一切？ 　　▌看漫畫學電影史，給背到頭禿的你們 　　「對於剛接觸電影史的學生而言，這麼

多導演、代表作、流派、特徵，也是夠讓人一團亂麻了。許多準備考研究所的電影系學生都說，不怕考理論，就怕考電影史，記不住就傻眼。剛剛出版的《看懂好電影的快樂指南》簡直太及時，迫不及待地想推薦給背電影史背到頭禿的你們。」既有學術的嚴謹又有閱讀的愉悅！ 　　從主流到非主流，從好萊塢到藝術片，從諾蘭到塔可夫斯基到高達以及約翰卡本特；從經典到最新潮流，認識電影關鍵字＋主題＋經典片單：類型片、表演學、導演作者論、第四面牆、時間片、身體恐怖、女性主義、紀傑克、意識型態、科技恐懼。用漫畫影像連結你熟悉的電影場景，直接帶你進入經典名片的關鍵精髓。看懂電影史，也看懂經典之作、電影類型以及電影理論。一本抵多本！

　　▌不話說從頭，七大大關鍵主題，直接切入電影史！ 　　◎眼睛＝鏡頭 　　◎身體＝表演 　　◎場景和建築＝布景 　　◎時間＝記憶 　　◎聲音和語言＝戲劇性 　　◎權力與意識型態＝永恆主題 　　◎科技與科技恐懼＝時代意義 　　▌從塔可夫斯基到羅蘭巴特，影史點評金句 　　◎攝影機使隱形的現形、使朦朧的清晰、使藏匿的曝露、使隱瞞的公開。 　　◎身體被物化，在其中女性被研察，男性則被考驗。 　　◎離開電影院，我們感到精神鼓舞又極其疲憊，儘管我們幾乎沒動過一塊肌肉。 　　◎我們走進電影院是為了失去了的、耗費了的、以及還未擁有過的時間。 　　◎從一個影像增加到兩個影像，影像便成了語言。 　　◎為一篇文本

賦予一位作者，是強加限制；為它定製出唯一的終極所指，也終結了寫作。 　　◎當你戴上墨鏡，就會看到民主裡的獨裁。這是維持你表面自由的隱形秩序。 　　◎建築是清晰表達出時間與空間、調節現實以及引發夢境的最簡單方法。 　　◎電影的終極矛盾在於，它在科技中誕生，也在科技中恐懼…… 　　▌Keyperson＋Keyword  VS  300部經典推薦 　　眼睛 　　keyword：吸引力電影｜無痕風格｜男性凝視｜多重視點｜回望｜對抗凝視 　　classic：《持攝影機的人》、《月球之旅》、《北方的南努克》、《安達魯之犬》、《後窗》、《偷窺狂》、《斯芬克斯之謎》、《心靈角落》、《火線交錯》、《大國民》、

《羅生門》、《切膚之愛》、《發條橘子》、《為所應為》…… 　　身體 　　keyword：表現癖式電影｜方法派演技｜表演捕捉技術｜刻板印象｜物化｜身體厭惡 　　classic：《將軍號》、《變腦》、《魔戒》、《猩球崛起》、《致命武器》、《異形》、《飢餓遊戲》、《力挽狂瀾》、《畸形人》、《極樂大餐》、《變蠅人》…… 　　場景與建築 　　keyword：表現主義｜精神場景｜空間矛盾｜壓抑現實｜電影城市｜電影夢境 　　classic：《紐約大逃亡》、《大都會》、《計程車司機》、《銀翼殺手》、《無法無天》、《星際大戰》、《偏見的故事》、《卡里加利博士的小屋》、《鬼怪屋》、《鬼店》、《楚門的世界》、《

曼哈頓》、《終極警探》、《全面啟動》…… 　　時間 　　keyword：真實電影｜雕刻時光｜跳接｜長鏡頭｜非線性時間｜時間旅行｜文化記憶 　　classic：《安全至下》、《蘿拉快跑》、《鬥陣俱樂部》、《波坦金戰艦》、《斷了氣》、《2001 太空漫遊》、《春去春又來》、《歷劫佳人》、《原罪犯》、《記憶拼圖》、《堤》、《未來總動員》、《廣島之戀》、《鏡子》、《永生樹》、《創世紀》…… 　　聲音與語言 　　keyword：迷因｜擬像理論｜再現與現實｜影像語言｜作者論｜非主流聲音 　　classic：《紅色警戒》、《黑暗騎士》、《大獨裁者》、《綠野仙蹤》、《幽靈電台》、《對話》、《紐約浮世繪》、

《馬布斯博士的遺囑》、《大法師》…… 　　權力與意識型態 　　keyword：意識型態｜歷史神話學｜父權社會｜英雄主義｜女性魅力｜審查制度 　　classic：《捍衛戰士》、《X光人》、《英雄》、《罷工》、《第一滴血》、《第六感追緝令》、《致命的吸引力》、《美女與野獸》、《小美人魚》、《阿拉丁》、《魔鬼大帝：真實謊言》、 　　《意志的勝利》、《我們為何而戰》、《法櫃奇兵》、《變形金剛》、《驚爆13天》…… 　　科技與科技恐懼 　　keyword：未來世界｜反機械｜基因突變｜奇點｜複製人｜科技烏托邦｜數位革命 　　classic：《鐵男：金屬獸》、《摩登時代》、《未來世界》、《駭客任務》、

《原子怪獸》、《哥吉拉》、《錄影帶謀殺案》、《魔鬼終結者》、《咒怨》、《七夜怪談》、《人工進化》、《千鈞一髮》、《侏儸紀公園》、《阿爾發城》、《雲端情人》、《迴轉時光機》…… 名人推薦 　　影壇高手14人，一致推薦 　　女神殿∣粉專「女神殿」殿長 　　王君琦∣國家電影中心執行長 　　瓦力∣粉專「瓦力唱片行」店長 　　但唐謨∣影評人 　　李亞梅∣台北電影節總監 　　李達義∣台藝大電影系講師、影視編劇 　　徐明瀚∣台灣影評人協會副理事長 　　孫志熙∣影評、影視策劃 　　張道平∣世新大學廣播電視電影學系 電影組助理教授 　　葉郎∣粉專「葉郎：異聞筆記」文字工 　　聞天祥∣影評人、金馬影展執委員會

執行長 　　廖金鳳∣台藝大電影系教授 　　龍貓大王通信∣影評人 　　Lizzy聊電影∣電影部落客 好評推薦 　　「本書作者稱呼自己是個 Film Nerd，表達對電影的癡迷、智性與不擅社交。也許我們更期待自己是個 Film Buff，可以在電影以外的世界侃侃而談對電影的熱愛，即使大半時間，我們只能躲在電影裡的世界認識自己，認識這個世界。你看電影，電影也正看著你。」──女神殿│粉專「女神殿」殿長 　　「盧米埃兄弟在《火車進站》定義了電影的時間再現。梅里葉《月球之旅》把電影揉成魔術的寓言。讀完本書，感覺就像搭火車在月球幻見電影的前世今生。」──瓦力│粉專「瓦力唱片行」店長 　　「《看懂好電

影的快樂指南》用漫畫形式把原本冰冷、難以親近的電影理論變成一個個漫畫人物，放進那些你永遠無法忘懷的電影畫面裡。電影理論從來沒這麼性感過！」──葉郎│粉專「葉郎：異聞筆記」文字工  

分身伐樹：以g0v的社群協作建置臺灣音像資料庫

為了解決錄影帶轉檔機器的問題，作者陳含瑜 這樣論述：

近年遠端工作與學習成為人們的新生活型態，線上資料庫的使用需求與日遽增，資訊爆炸、內容激烈競爭的網路環境，使得意義深重的資料可能被淹沒或者遺忘，進而影響人們對其自身歷史與文化的建構、傳承與維繫，分散且快速消亡的網路資料，彰顯著檔案維護保存工作的重要。本論文透過釐清南藝音像保存中心於保存維護綠色小組 VHS 錄影帶、數位化及建置線上資料庫過程中，因台灣現有資源匱乏，遭遇實務工作上諸多困難與挑戰，以對應零時政府 g0v 的政治獻金數位化、萌典 / 阿美語萌典、國家寶藏、影音的逐字稿整理系統、鄉民看電視，以及李梅樹紀念館於 Wikidata 的開放資料等多項個案研究，分析其案例運作模式，試圖為台灣身

處第三世界電影的維護保存路徑中，提出作為集體記憶表徵的音像資料庫，如何可能以開源社群協作、群眾外包、黑客松等網路方法作為專案持續運行的可能。討論從檔案庫（archive）至資料庫意義（database）的轉變，創造資料的語意與連結，以開放鏈結資料連結建置人與機器處理的結構性資料，進而反思在科技主導的未來世界，人文學科的精神如何可能參與討論、介入，並共同想像、決定往後音像資料庫中的知識傳遞、文化的傳承以及改變對世界的認識。