1960年代台灣產業的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

1960年代台灣產業的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦DavidOgilvy寫的 廣告教父的自白:奧美創辦人大衛.奧格威談行銷與人生 和FredaFiala,NicoleHaitzinger,RosemaryHinde,DanielleKhleang,HellyM的 身體網絡:當代表演的文化與生態都 可以從中找到所需的評價。

另外網站【錯誤】網傳我國於1960年代不曾以台灣名義參加奧運?也說明:

這兩本書分別來自大牌出版 和臺北表演藝術中心所出版 。

東海大學 社會學系 許甘霖所指導 林淳華的 東勢的創新小農:高接梨社區的社會誌 (2021),提出1960年代台灣產業關鍵因素是什麼,來自於高接梨、小農經濟、地方社會、草根創新、客家。

而第二篇論文國立政治大學 社會學系 鄭力軒所指導 彭思錦的 台灣威權時期的農地政體變遷 (2021),提出因為有 制度分析、變項中心、以地綁糧、以地綁人、社會穩定的重點而找出了 1960年代台灣產業的解答。

最後網站台灣半世紀以來快速經濟發展的回顧與省思則補充:我. 們可說,在1960 年代經濟起飛時期所建立的產業是以廉價勞力為基. 礎的勞力密集型出口產業為主。 (三) 遭遇國際經濟驟變時期(1973–1984). 1973 年10 月第一次能源 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了1960年代台灣產業,大家也想知道這些:

廣告教父的自白:奧美創辦人大衛.奧格威談行銷與人生

為了解決1960年代台灣產業的問題,作者DavidOgilvy 這樣論述:

創意人士奉為權威的殿堂級教本 超越時代,經典暢銷逾百萬冊   他,不僅讓行銷變得酷炫時髦, 還讓廣告業,首度成為值得尊敬的產業。 因為他相信: 行銷與人生,都該把無趣與複雜刪掉。      ★唯一繁中全新譯本,首度面世   ★全球行銷人士人手一本,公關、廣告人、品牌人必朝聖!   ★內容涵蓋:廣告、文案、工作原則、領導心法、人生哲學,是啟蒙無數行銷大師的第一本書   ★台灣知名創意人、廣告導演──盧建彰〈專文推薦〉     從廚師到廣告教父,從務農到創立傳播帝國──   他的創意思考與品牌經營,是所有人「提案簡報、販賣商品、推銷自己」的必要修

煉。    他的傳奇生涯,更是現代人放膽打拼的典範!     本書記述廣告天才奧格威的傳奇生涯與創作觀,   看奧格威成績差到輟學後,如何輾轉於不同行業,   最後於競爭激烈的廣告界中平地而起,   成為一代廣告宗師。      這部初試啼聲之作,不僅為奧格威的廣告創作生涯定調,   更成就了「品牌形象時代」的到來,   見證廣告業黃金盛世的起點。     ▌窮極畢生所學的自白!從廣告叢林中平地而起的生存哲學   奧格威的一生充滿傳奇:他在大學的成績爛到被退學,之後跑去當廚師、又做過推銷員,還當過農民。本書濃縮奧格威的精采閱歷,還原他的職場霸氣

與人生哲學。看奧格威如何凝鍊畢生積累,催生出公認最有影響力的行銷體系,帶領我們見證廣告業黃金盛世的起點。     ▌超越時代的巨匠,再現當代行銷與品牌經營的原點   奧格威對廣告的思考,並未隨著科技衝擊而過氣。只要替換成使用者體驗,並轉換脈絡,大師智慧至今依然適用。尤其,在行銷工具氾濫的當代,更帶領我們重新檢視「打動人心」的本質,實為行銷人、創作人與經營者的必讀之作。     ▌從研究、定位到下筆,本書傳授的文案實戰訣竅包含:   ●如何下一個好標題?十大創作守則   ●寫出勸敗文的九大金律   ●撰寫吸睛文案的十四個技巧   ●抓住不同產品的賣點,寫出好賣的

經典文字!   ●把廣告變「印鈔機」的十一條金律     如果你是學生,奧格威帶領你學習如何思考與行動。   如果你是小資創業者,奧格威分享他如何爭取客戶,從零到有。   如果你是消費者,他為你解密品牌行銷。   如果你是行銷人,他教你「如何抓住人心」。   如果你是企業家,這是一堂價值億萬的經營課。   如果你正在找人生方向,看了他的故事,你會找到力量,為自己創造渴望的生活。   好評讚譽     「二十三年前,我因為讀了這本書,改變了我對廣告的無知,讓我成為一個專業的廣告從業人員。二十三年後,我更加理解,廣告是真的可以改變世界。」──盧建彰,創意人、廣告

導演     「這本書之所以如此重要,是因為書中內容不僅針對廣告產業,還探討在任何產業最棘手的環節中,人是如何思考以及行動的。」──亞倫.帕克爵士(Sir Alan Parker),英國名導     「這本書寫得很好,乾淨俐落,闡述了他的概念、策略和技巧,是任何商業人士的必讀之書,尤其是行銷和公關人士。」──羅恩.托羅西安(Ronn Torossian),美國最大公關公司「紐約5W公共關係」創辦人     「我想強制廣告界的每個人,每年至少讀一次大衛.奧格威的第一本書《廣告教父的自白》。」──喬治.派克(George  Parker),《Business Insider》專欄作家     「我

強烈推薦公司處於各成長階段的企業家讀這本書……《廣告教父的自白》改變了我對品牌和提煉資訊的看法。」──約翰.菲爾諾(John Furneaux),AI項目管理公司Hive的聯合創辦人     「奧格威以他敏銳的洞察力和對傳統觀念的抨擊,照亮了整個廣告行業,任何廣告人都無法企及。」──《廣告週刊》     「現代廣告最具創造力的推動者。」──《紐約時報》     「獨特的風格,在每一頁熊熊燃燒,抓住你的目光,撞擊你的思想。」──《華爾街日報》     「奧格威的文字簡潔、生動、文雅……《廣告教父的自白》充滿了1960年代廣告界的精彩故事。──IndependentMail.com     「引人

入勝、學識淵博的著作。」──《富比世》     「商業人士的必讀之作。」──MediaWeek     「不朽之作……任何從事這個行業的聰明人,包括客戶,都應該閱讀這些激勵人心的好建議。」──The Agency Review     「經典之作……我告訴我的學生,如果你要讀一本關於廣告的書,就從這一本開始。」──Investor's Business Daily     「每個行銷人都該讀這本重量級教材。」──《金融時報》      「在書中,你會發現關於管理、坦率溝通和企業文化的深刻見解。」——《赫芬頓郵報》

1960年代台灣產業進入發燒排行的影片

本集主題:「鳳梨罐頭的黃金年代」新書介紹
     
專訪作者:王御風 博士
     
內容簡介:
  它是熱帶地區最廣為人知的水果,金黃色澤、酸甜滋味更是讓人難忘的南國風情。經過加工的鳳梨罐頭,更曾是臺灣出口貿易的重要貨物。打開金屬罐,從一顆水果的產業變化,看到臺灣經濟的一段歷史。
  
  日治時期,由於罐頭製造技術的引進,原本保鮮期不長,只能用來鮮食、佐菜的鳳梨果實,能夠被做成罐頭飄洋過海送到海外消費者的手上,而有了更高的經濟價值。本書作者從技術、政策、臺日商業文化的差異這三個主題進行分析,講述了臺灣鳳梨罐頭產業的起源、興盛,與產地的轉移。這段產業發展的過程,也是當時臺灣經濟的縮影。重新認識這段歷史,認識這片土地的發展,喚醒心中對於鄉土的記憶與情感。
  
作者簡介:王御風
  成功大學歷史學博士,現任高雄市立歷史博物館副館長、國立高雄科技大學通識教育委員會助理教授。著有《舊港新灣:打狗港濱戲獅甲》(2018)、《和風吹撫的港市:打造高雄日人的故事》(2017)、《波瀾壯闊:台灣貨櫃運輸史》(2016)、《高雄社會領導階層的變遷(1920-1960)》(2013)、《鳳山雙城記》(2012)、《圖解臺灣史》(2010)等書。
  
作者簡介:黃于津
  國立高雄師範大學臺灣歷史文化及語言研究所碩士,曾參與《高雄港都首部曲:哈瑪星》、《和風吹撫的港市:打造高雄日人的故事》等書之寫作。

東勢的創新小農:高接梨社區的社會誌

為了解決1960年代台灣產業的問題,作者林淳華 這樣論述:

關於小農的研究文獻中,缺乏創新能力似乎是小農的普遍特徵,但我們觀察到在東勢高接梨發展成重要經濟作物的過程中,具有創意的梨農開發的特用農具,是該產業興起、茁壯的重要條件。本文嘗試回答小農在高接梨的農具創新中所扮演的角色、創新的社會脈絡,以及這些創新與農業勞動力的交互作用。 本文發現:共同祭祀、崇尚讀書和勤儉原則等客家文化特色,以及隨著戰後工業化而興起的商業活動,都為小農的創新提供有利的條件。各種農具的開發不僅是解決了擴大生產規模和提升水果品質等經濟問題,同時是為了解決家庭關係、改善勞動條件等生活品質的問題。 此外,新農具的出現也對農業勞動力造成衝擊,而勞動力的改變也刺激農具

的創新:安全接刀發明之後,女工取代嫁接師傅;沾蠟機出現後,使得農業勞動可在夜間居家進行,進而形成以親屬網絡為基礎的勞動組織;套袋和噴槍的出現,則使得高齡人口重新納入農業勞動。 本文提出,東勢高接梨的創新受惠於三個歷史偶然性。第一個是1977年的戒嚴時期氛圍造就任務取向的果農研究班,該研究班的運作形式契合技術創新的重要條件;第二個是1980年代工廠外移,留鄉女工轉為梨園女工而成為產業因農具創新進入擴張期亟需的重要勞動力;第三個是本世紀初大量婚姻移民進入梨園工作,填補了本地農村女子外移都市所留下的農業勞動力缺口。這三個歷史偶然性,形塑了小農創新的特殊樣態。

身體網絡:當代表演的文化與生態

為了解決1960年代台灣產業的問題,作者FredaFiala,NicoleHaitzinger,RosemaryHinde,DanielleKhleang,HellyM 這樣論述:

21世紀亞洲當代表演於跨文化及跨領域實踐的新視野讀本   「這本關於『亞洲當代表演藝術』的實踐與論述集結,無疑宣告了『我即世界』、『世界即我』的當下與未來,及臺北表演藝術中心連結世界的途徑。」──臺北表演藝術中心董事長  劉若瑀     「儘管編舞家在展覽配置中工作或視覺藝術家在舞台上表演已比比皆是,但能像亞當計畫那樣,讓來自不同領域的藝術家一起工作實則十分罕見。」──亞洲藝術文獻庫研究總監  譚鴻鈞   「這一本收納各種不同認識、擅長於各種領域、敏感於生命歷程與跨國表現的閱讀,不是集結而成的宣言、也不是和諧與同質(integrated)的標誌;相反地,這本書本身就是世界歷史與當代物質

網絡的化身(incarnations)與軌跡(trajectories)。」──藝評人  汪俊彥   亞當計畫──亞洲當代表演網絡集會(Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance,ADAM)是由臺北表演藝術中心於2017年創辦,攜手旅法臺灣藝術家及策展人林人中共同構想、策劃及打造一個位於亞太地區的跨文化與跨領域藝術表演的研究及交流平台。有別於其他類同網絡與著重在節目交易的藝術市場集會,亞當計畫強調「藝術家主領」的觀念與實踐,邀請藝術家從創意發想、研究發展到作品生產的生態鏈來擾動機構與藝術家社群間的關係與對話,並孵育、陪伴他

們的創作研究與合創過程。   本書奠基在「亞當計畫」於2017至2021年間,呈現亞太及各地藝術家透過表演作為媒介、型態與方法所進行的交流、研究與實踐上,試圖在當代表演的全球在地語境裡提出或提問一種「仍處於過程中」的知識生產。它記錄了這個計畫平台的生成與運動軌跡,更並進一步延展與地緣政治、社群與社會參與、跨文化研究及跨域藝術等相關問題意識的交往。   亞當計畫的起心動念為要搭建一個開放且異質性的基礎設置,並藉由藝術家的研究與實踐,去尋找去中心且非二元對立式的當代表演文化論述。這本將工作現場的實況、幕後及反響轉化為意義生產的讀本,也回應了新冠疫情對社會及藝術生態系統造成的衝擊與改變。2022

年,隨著臺北表演藝術中心開幕,亞當計畫以此書繼續提問,在亞洲與全球當代藝術裡擾動那不穩定的網絡與身體。

台灣威權時期的農地政體變遷

為了解決1960年代台灣產業的問題,作者彭思錦 這樣論述:

本研究立基於國家中心論的制度分析架構討論台灣威權政府時期的土地變遷過程。希望回答為何台灣會在1970年代農業生產退居經濟發展的次要角色時,為何政府還要通過農業發展條例、區域計畫法等被過往學者視為是限制農地他用的立法?為了回答前述問題,本文採用歷史社會學已變項為中心之方法,區分出行動者、理念、權力、反餽等四個變項,一方面作為制度分析中討論制度變遷如何可能的架構,另一方面討論當時主導台灣農地使用政策的行動者之間其對於制度的反餽、提出的理念以及其權力關係等,作為理解當時立法過程的分析架構。而本研究結果顯示,在1950年代和1960年代早期,省糧食局在台灣農地使用政策上扮演了相當重要的角色,透過土地

改革、糧食調查員等制度設計,其達成了以地綁糧,亦即透過掌握土地進而掌握糧食生產的方式,除了達成國民政府的糧食需求外,亦得以透過糧食外銷賺取外匯。不過到了1965年以後,由於省糧食局長期壓低糧價,使得農業生產出現了農民收入降低、農村勞動力流失等現象,使得農復會和部分農經學者開始批評省糧食局建立的糧食生產制度。而在同一時期,台灣稻米的主要外銷國家日本,其國內生產復甦和泰國、越南等地亦向日本銷售稻米的情形下,使得台灣稻米的外銷市場不在,亦讓省糧食局對於國民政府的重要性開始降低。也因此行政院於1969年時通過了檢討台灣糧食生產政策的決議,使得擔任省糧食局局長長達24年的李連春離任,省糧食局亦進行改組。

而其為以地綁糧目標所推動的各種政策亦被一一廢除。也因為如此,國民政府為了解決農民因農業生產困難而到城市謀求收入更高之工作的現象,而分別在1970年代通過農業發展條例、區域計畫法,在1980年代推動八萬農業大軍、農業健康保險、農地重劃條例等辦法,希望透過以地綁人的方式,將農民留在農村當中,不要大量湧入都市,造成都市問題。整體而言,本研究認為在1970年代初期的制度變革,其目的在於維繫社會穩定,進而穩定國民政府的統治。