愛情新詩的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

我只為你寫詩

為了解決愛情新詩的問題，作者劉少雄 這樣論述：

　　「我試用金線織縫　一幅記憶的鍛錦」 　　當時間再度吹起流蘇的花雨，彷彿聽見一聲嘆息。 　　薔薇開在我夢的籬落，等待另一個夢中的飄零。 　　如果有一天，你已遺忘；也許來世，容顏不復辨識， 　　我依然在此，一衣素雅，一如當年你喜歡的那樣。 　　讓海芋甦醒了整個山谷，陪同我一年又一年地守著季節。 　　讓我們曾有的，永遠不會消失。而我── 　　「我無法向你細說 　　愛是甚麼不是 　　甚麼，我只想 　　為你寫詩」 　　★臺大中文系劉少雄教授出入古典與現代之間，將生命釀成詩，在不斷流逝的時間洪流中，讓一朵朵滿載回憶、生活、愛情的花一一綻放。 　　詩集選錄劉少雄2014至20

22年間的50首長短詩篇，內容涵蓋四時詠物、地方書寫、回憶成長、心靈折影等人間情事。作者長期教研中國詩詞，出入古典與現代之間，尤其關注中文的語律和意象的生成與轉化，希望能創造一種融古入今的語調，活化文字音義的抒情特色。希望讀者過目之餘，也能靜聽，字句間的音聲。

愛情新詩進入發燒排行的影片

艾雯小說研究

為了解決愛情新詩的問題，作者簡忍 這樣論述：

　　艾雯(1923─2009)出生於江蘇蘇州，是戰後遷臺第一代女作家，一九五○年代成名於臺灣文壇，小說作品闡揚人性的真善美，維護人類的尊嚴，反映時代的風貌。艾雯人生命運與時代離散密切相關，充滿戰亂的滄桑感，她將親身經歷的現實磨難轉化為文學作品，表達魂牽夢縈的鄉愁，描寫親情生離死別的傷痛。值得注意的是，艾雯在臺灣的生活，從屏東、高雄（岡山）最終到臺北（新店、天母），其小說走進臺灣，從關懷農漁鹽民的生活困境，再現屏東、日月潭、澎湖的地景之美，到眷村地景中省籍文化的交會，盡現五○年代臺灣南方的風土民情，在戰後遷臺第一代女作家中獨樹一幟。艾雯作品接續大陸與臺灣的生命地圖，有如中國近代史的縮影，也展現

戰後臺灣庶民生活的樣貌，深具時代意義。本論文主旨在於連結艾雯生平經驗與小說創作，針對離散敘事、情愛書寫，以及臺灣地景三大主題進行探析，並運用文本細讀、援引史料文獻、以及參佐社會心理學、人文地理學理論等研究方法，期待彰顯其小說寫實性、時代性、家臺灣的特色。

別人的歌+我的詞

為了解決愛情新詩的問題，作者林夕 這樣論述：

　　《別人的歌》，既是林夕出道時寫的一首流行歌的名字，以此為書命名，不但概括了書中文章的主題，是那些寫於年青時代，多年前有關歌詞、歌曲、樂壇的，時間使一切變得好奇妙。林夕說這批文章比較特別，都是在『講流行曲的是非、講歌詞創作的閒話，入行幾年後幾乎沒寫過寫歌的一切。難得，所以有價值。』 　　再者，當寫關於寫歌詞的一些雜事，因為時代久遠，說著的，寫下的，彷彿都是別人的歌。如同他的自述： 　　「今日的我重遇當年的我，換了一個人似的，說是別人的歌太傳神了。」 　　誠如序中寫道：「張愛玲說過，忙著談戀愛，就沒空戀愛，忙著寫歌詞，就沒時間也沒心情講歌詞。比如寫小說的人，很少會說寫

小說之道，太理性的腦袋，孕育不了自然順產的生命；想太多寫太多構思橋段的竅門，作品也會流於機械化，缺少靈氣。至少，為了保持傲嬌孤冷有型的形象，還是少說為妙。」 　　一個寫了三十多年歌詞的詞人，現在還很努力地寫；在『我的詞』這章裡，回顧自己寫的一批國語歌詞；林夕說文章「是超越旋律，在歌詞未曾盡情處追加：延伸、補白、聯想、註釋、眉批，我手眉批自己的詞，這舉動未必絕後，肯定空前。」。 　　本書更難能可貴的是，還刊有林夕那些年，寫在原稿紙上的歌詞手稿多幅。 　　不敢說，這是林夕寫歌詞的唯一，但，編入書的，仍然可貴。

臺灣現代詩河流意象研究──以余光中、楊牧、吳晟為例

為了解決愛情新詩的問題，作者李欣奕 這樣論述：

河流，源遠流長，自古至今，其千姿百態為人們帶來了無限遐思，是文明發展要素，亦為鮮明之地景標誌，劃分疆界也代表國族，從地理或歷史、文化之角度觀，河流都是不可忽視之重要意象，亦是歷來文學家筆下常用之素材。本論文探究現代詩中的河流意象，以余光中、楊牧、吳晟為研究對象。討論河流之特性過渡到文學中之延伸和轉化，從河流之原型中觀察，分析其物質之特性，以及人們對河流之印象所發展之象徵意義，也從河流意象觀詩人對「地方」之認同。經由空間理論與現象學等方法，加上詩人本身之經歷、學養、觀點等，比較其中之共性或衍伸之殊異經營。 余光中之河流，從意象呈顯「鄉愁」主題為主要特徵，河流之「母性」，源自於血、

乳汁等母體內水之生殖、哺育功能，從人們普遍對母親之依附與想望，勾連對故鄉之懷念。再者，從懷想現實之土地，至追念文化、前賢之「懷古」之情，河流代表了血緣之牽繫，乃詩人追溯中華文化史、個人生命史源頭之媒介。余光中寫淡水河也透顯其寫鄉愁之特徵，總追索著永恆的彼岸，或亙古對過往的回溯，以河流傾訴刻骨銘心的精神依歸；楊牧之河流，形塑廣泛之母題，寫人類普遍之經驗、情感，為大至世界，小至個人之歷史探源。河岸之情愛想像連結古典，「渡河」則牽涉到事物、概念之交界與生、死思索，楊牧之生命觀亦藉河流之奔流入海，再化成「雨」降下為河流，向一種循環、圓滿前行。花蓮的河流是「故鄉」之象徵符碼，牽涉遠古神話、創世風貌，到展

現崇高之時、空凝視，兼具私密感與浩瀚感，以文學創造地方，呈顯壯闊而深層之內涵；吳晟之河流從地方感之建構，到水資源問題之控訴，是展現「鄉土」認同的方式之一，飽含詩人對土地與農業、農人之關懷。後期寫彰化之河流，多呈顯河流「受害者」形象，強烈之批判是其特色，亦可連結詩人所參與之社會運動，一併達到喚醒大眾對於鄉土自然與人文地景的關注。 三位詩人分別演示了河流於現代詩中之重要功能，透過比較其異同，可以從不同的視角，觀察河流意象的變化所呈顯之家國意識、哲學思索與生命感悟，發掘其與時代、社會的密切關聯。